HISTORIA DEL ARTE GENERAL UNIVERSAL.ASIGNATURA OBLIGATORIA

DENTRO DEL DESARROLLO HISTORICO DEL ARTE, EL ESTUDIO DE LA HISTORIA DE LAS DIFERENTES CORRIENTES ARQUITECTONICAS Y SUS PROTAGONISTAS EN LA ESPAÑA DE FINALES DEL S. XIX Y EL S. XX.

DOCENCIA EN HISTORIA DEL ARTE EN LOS DIFERENTES NIVELES QUE SE PRESENTEN. PATRIMONIO ARTÍSTICO. MUSEOS Y GALERÍAS DE ARTE.

PANORAMA ARTÍSTICO DE FINALES DEL S. XIX Y PRINCIPIOS DEL S. XX.        

EL MODERNISMO EN ESPAÑA Y LAS INFLUENCIAS QUE RECIBE.

EL REGINALISMO.

EL RACIONALISMO.

LA ARQUITECTURA DE POSTGUERRA.

LAS NUEVAS CORRIENTES ARQUITECTONICAS DE LOS AÑOS 70 Y 80.

ARQUITECTURA DE LA MODERNIDAD                                                                 

PRACTICAS.

VISITAS A MONUMENTOS DE LOS DIFERENTES MOMENTOS ARTISTICOS EN MADRID: PALACIO LONGORIA, CASINO DE ALCALÁ. EDIFICIO DE LA EQUITATIVA, CASAS REGIONALISTAS , CORREOS, CIRCULO DE BELLAS ARTES ETC..

EXPOSICIONES COMENTADAS Y DEBATIDAS SOBRE TRABAJOS DE ESCULTURA Y PINTURA, QUE COMPLETARÁN LA ASIGNATURA.LA LISTA DE LOS TRABAJOS SE FACILITARA EL PRIMER DIA DE CLASE.                                                                               

CON LA REALIZACIÓN DE LOS TRABAJOS SE BUSCA QUE SE INICIEN EN EL CONOCIMIENTO PRÁCTICO DE LOS DE LOS PROCESOS BÁSICOS DE LA METODOLOGÍA CIÉNTIFICA APLICADA AL ARTE, DESARROLLAR ESTADOS DE LA CUESTIÓN, ANÁLISIS INTEGRALES DE LA OBRA ESTUDIADA, BUSQUEDA DE INFORMACIÓN INÉDITA, PLANTEAMIENTO DE HIPOTESIS Y SU VERIFICACIÓN, PROCESOS CRÍTICOS DE SÍNTESIS Y FORMULACIÓN ORDENADA DE CONCLUSIONES.

APRENDERÁN A TRABAJAR DE FORMA AUTÓNOMA Y EN EQUIPO, NO SÓLO EN SU CAMPO DISCIPLINAR, SINO PUDIÉNDOLO RELACIONAR CON OTROS CAMPOS Y TAMBIÉN TOMARÁN CONCIENCIA DE SUS HABILIDADES Y SU CAPACIDAD DE AUTOCRÍTICA.

UTILIZACIÓN DE MANERA TRANSVERSAL,APRENDERÁN A RELACIONAR LO APRENDIDO EN LAS DIFERENTES MATERIAS Y A PONERLO EN PRÁCTICA CON LA DE LAS NUEVAS TECNOLOGIÁS COMO HERRAMIENTAS PARA EL ACCESO Y LA DIFUSIÓN DE NUEVAS INFORMACIONES RELATIVAS A LA HISTORIA DEL ARTE.

SE LES PROPORCIONARA EN CLASE

Se entregaran a los alumnos a los largo del desarrollo del programa.

SE EVALUARÁ SU PARTICIPACIÓN EN CLASE.

 SU CUIDADA REDACCIÓN Y NO PONER FALTAS DE ORTOGRAFÍA Y CONCORDANCIA EN SUS TRABAJOS DE CURSO Y EN SUS COMENTARIOS PERSONALES EN ESAS PRUEBAS

LO MISMO SE EVALUARÁ EN SUS CONOCIMIENTOS ADQUIRIDOS DURANTE EL CURSO PLASMADOS EN UNA PRUEBA ESCRITA, EN LA QUE SE VALORARÁ EL RECONOCIMIENTO DEL ARTE AL QUE PERTENECE LA OBRA Y EL ARTISTA QUE LA REALIZA, YA QUE EN ESTOS PERÍODOS CADA MAESTRO TIENE SU PROPIA PERSONALIDAD Y CARACTERÍSTICAS, ASI COMO LOS ARTESANOS QUE LE AYUDAN A COMPLETAR LA OBRA Y LA CLIENTELA QUE LA ENCARGA.

 ES FUNDAMENTA LA EXPOSICIÓN COMPRENDIDA Y MADURADA DE LO EXPLICADO EN CLASE Y NO UNA MERA REPETICIÓN MEMORÍSTICA DE LOS APUNTES Y LAS APORTACIONES PERSONALES JUSTIFICADAS QUE QUIERAN AÑADIR.

Trabajos de Curso 10%.

Pruebas Escritas: 80 %

Participación en clase 10%

SE CONSIDERA REQUISITO IMPRESCINDIBLE SACAR AL MENOS UN 5 EN LAS PRUEBAS ESCRITAS PARA TENER EN CUENTA LAS DEMÁS.

SE OFERTARÁ OTRA OPCIÓN QUE SERÁ SUPERAR LA ASIGNATURA CON TRABAJOS REALIZADOS, PRESENTADOS Y DEFENDIDOS POR LOS ALUMNOS, JUNTO CON UNA PRACTICA DE CAMPO (SI ES POSIBLE), Y PRESENCIALIDAD CONTINUADA. ESTA SEGUNDA OPCIÓN TENDRÁ QUE SER ACEPTADA Y FIRMADA POR EL ALUMNADO Y EL PROFESOR. EN CASO DE SU INCUMPLIMIENTO POR ALGÚN ALUMNO SE LE APLICARÁ LA PRIMERA OPCIÓN.

DEBERAN REFLEJAR EN LA PRUEBA ESCRITA LOS CONOCIMIENTOS ADQUIRIDOS A LO LARGO DE LAS CLASES Y PRACTICAS Y APLICADOS A LAS OBRAS DE ARTE QUE SE LE CUESTIONEN.

MEJORAR LOS FALLOS QUE HAN PRESENTADO ANTERIORMENTE.