Esta asignatura pertenece al módulo formativo de Técnicas Artísticas.

El papel y carácter de esta asignatura es obligatorio.

Esta asignatura está orientada a los perfiles profesionales vinculados a la Titulación en Bellas Artes: artista plástico en el ámbito de la creación artística.

1. Introducción general a los procesos de tratamiento digital de imagen.

2. Manejo y aplicación a la imagen a través del programa Photoshop.

3. Tratamientos creativos de la imagen digital. El desarrollo de este bloque se plantea en varias fases:

• Búsqueda y adecuación de las imágenes fotográficas a los recursos de transformación.
• Conocimiento del conjunto de recursos de transformación de la imagen.
• Aplicación de los distintos recursos y combinación entre ellos en cada una de las imágenes propuestas por el alumno.
• Verificación de la aplicación de los resultados.

Materialización de los resultados finales.

CE9. Conocimiento de métodos de producción y técnicas artísticas. Analizar los procesos de creación artística.

CE14. Conocimiento de los instrumentos y métodos de experimentación en arte. Aprendizaje de las metodologías creativas asociadas al lenguaje artístico.

CE20. Capacidad de interpretar creativa e imaginativamente problemas artísticos. Desarrollar los procesos creativos asociados a la resolución de problemas artísticos.

CE22. Capacidad de producir y relacionar ideas dentro del proceso creativo.

CE27. Capacidad de trabajar autónomamente. Desarrollar la capacidad de plantear, desarrollar y concluir el trabajo artístico personal.

CE32. Capacidad de aplicar profesionalmente tecnologías específicas. Utilizar las herramientas apropiadas para los lenguajes artísticos propios.

CE36. Capacidad de documentar la producción artística. Utilizar las herramientas y recursos necesarios para contextualizar y explicar la propia obra artística.

CE41. Capacidad para realizar proyectos de investigación artística.

CE42. Habilidades para la creación artística y capacidad de construir obras de arte. Adquirir las destrezas propias de la práctica artística.

Conocer los procesos fundamentales de las herramientas de tratamiento digital de imagen y sus aplicaciones a otros ámbitos de creación.

ALCALÁ, J.R. Las tecnologías digitales de la imagen en la praxis artística actual. Pontevedra, 1998.

BANN, D. Actualidad en la producción de artes gráficas. Barcelona, Blume 2008.

BARTHES, R. La cámara lúcida, notas sobre la fotografía, Barcelona, Paidós, 1980

BENJAMÍN, W., Sobre fotografía. Pre- Textos, (en La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica). Valencia, 2008.

BREA, J.L., Las auras frías, Barcelona, Anagrama, 1991.

CIRLOT, J. E., Diccionario de símbolos. Barcelona, 1979.

GARDNER, H., Arte, mente y cerebro. Una aproximación cognitiva a la creatividad. Buenos Aires, 1987.

GUASCH, Ana María., El arte del S. XX en sus exposiciones 1945-2007. Barcelona, Serbal, 1997.

GUASCH, Ana María., El arte último del S. XX. Del postminimalismo a lo multicultural. Madrid, Alianza Forma, 2000.

LANDOW, G.P., Hipertexto. La convergencia de la teoría crítica contemporánea y la tecnología. Barcelona, 1995.

MANOVICH, Lev., El lenguaje de los nuevos medios de comunicación. La imagen en la era digital. Barcelona, Paidós Comunicación, 2005.

MONLEÓN, M., La experiencia de los límites. Híbridos entre escultura y fotografía en la década de los 80. Valencia, Diputación de Valencia, 1999.

PASTOR, J., Electrografía y grabado. Bilbao, 1989.

PASTOR, J. y ALCALÁ, JR. Procedimientos de transferencia en la creación artística, Pontevedra, Diputación de Pontevedra. 1998.

PÉREZ, D., La certeza vulnerable, cuerpo y fotografía en el siglo XXI. Barcelona, Ed.Gustavo Gil, 2004.

VV.AA., Kuspit, Donald, en Arte digital y Videoarte. Transgrediendo los límites de la representación. Del arte analógico al arte digital, de la representación de los objetos a la codificación de las sensaciones. Madrid, Círculo de Bellas Artes, 2005.

VV.AA., Lo tecnológico en el arte, de la cultura vídeo, a la cultura ciborg. Barcelona, Virus, 1997.

VV.AA., El cuerpo posthumano en el arte y la cultura contemporánea. Monstruos, fantasmas y alienígenas. Poéticas de la representación en la cibersociedad. Madrid, Fundación telefónica, 2005.

WEIBEL, P., La condición postmedial. Madrid, Centro cultural Conde Duque. Área de las Artes. Ayuntamiento de Madrid. 2006.

También se incluirán otras referencias bibliográficas en Studium.

Se proporcionarán otras referencias bibliográficas específicas, electrónicas o cualquier otro tipo de recurso en Studium.

La evaluación centra su objetivo en la valoración continua de los conocimientos, habilidades y actitudes de los alumnos, en términos de resultados de aprendizaje. Se establece la evaluación continua a través del seguimiento del trabajo presencial y autónomo realizado por el estudiante. Se tendrán en cuenta los objetivos de aprendizaje asociados especialmente a las Competencias Específicas de la asignatura que se detallan en el apartado 6 de esta ficha.

Los criterios de evaluación tienen como finalidad la valoración del rendimiento y las competencias adquiridas por el estudiante, para lo cual habrá actividades de evaluación inicial, continua o formativa y final o sumativa.

La evaluación formativa contribuye a valorar el esfuerzo y el progreso en el aprendizaje experimental y la dedicación constante a la materia a lo largo del

semestre. Tiene como indicadores la asistencia, participación e implicación del alumno en las actividades prácticas de la materia (elección de temas, casos prácticos, realización de ejercicios y adecuada presentación, tareas de refuerzo de aprendizajes, etc.) y la evaluación del desempeño y aprovechamiento de la materia por la participación en visitas a talleres, centros, museos y exposiciones de interés.

La evaluación sumativa permite valorar al final de semestre los resultados del aprendizaje global, asociados a las competencias específicas de la

asignatura. Se valorará la aplicación práctica de los contenidos, la presentación y utilización de los recursos técnicos, así como la actividad autónoma realizada por el estudiante durante el semestre (hasta 2,5 ects).

• En el sistema de evaluación continua es imprescindible la asistencia a clase. El estudiante que no asista al 80% de las clases perderá el derecho a evaluación continua (un número de dos faltas injustificadas). La asistencia se controlará mediante la hoja de firmas al final de la clase teórica y práctica. El estudiante cuya asistencia cumpla este 80% de las horas lectivas de la asignatura tendrá derecho a este sistema de evaluación que consiste en:

   

  1. Seguimiento periódico de las prácticas realizadas en el aula: decisivo para la evaluación de las prácticas y en la que se valorará la asistencia e interés demostrados por la asignatura.

   

  2. Evaluación de las prácticas: entrega de todas las prácticas planteadas durante el curso realizadas en el aula. Todos los trabajos se subirán al Campus Virtual Studium.

   

  3. Examen: en el que los estudiantes deben demostrar las competencias adquiridas durante el curso a través de las clases tanto teóricas como prácticas. Se realizará un examen teórico objetivo (tipo test) y/o práctico al final del curso.

   

  4. Otros conceptos a evaluar: asistencia a clase, visita a las exposiciones, interés, cooperación, intervención y utilización del Campus Virtual Studium.

   

  La nota final se compone, por tanto, de tres apartados evaluables: práctica, examen y otros conceptos (asistencia, participación e interés del estudiante, etc.), representando cada uno de ellos el 60%, el 30% y el 10% respectivamente de la nota final. Para hacer la nota media de las calificaciones es necesario tener aprobado por separado tanto el examen como la práctica al menos con una nota de 5. Mientras no estén aprobadas dichas partes la asignatura estará suspensa.

   

  PRIMERA CONVOCATORIA:

  A. PRÁCTICAS (60%): Los ejercicios prácticos propuestos hasta final de curso, entregados en fecha a través de Studium y conforme a la calidad de resultados.

   

  B. EXAMEN (30%): Se realizará un examen teórico objetivo (tipo test) y/o práctico al final del curso.

  C. OTROS CONCEPTOS (10%): Participación activa en el campus virtual, uso del foro, interés de las propuestas y exposiciones visitadas.

• SEGUNDA CONVOCATORIA:

  En el caso de no superar la primera convocatoria, el Examen Extraordinario o de segunda convocatoria consistirá en la entrega de todas las actividades propuestas durante la asignatura en Studium y conforme a los criterios exigidos, así como la realización del examen extraordinario. Siendo la nota final la suma total de los porcentajes de cada apartado (60% prácticas, 30% examen y 10% de otros conceptos).

Para poder superar los contenidos formativos de la asignatura es necesario la asistencia regular a las clases y el trabajo práctico continuado bajo la supervisión del

profesor durante todo el periodo semestral.

La evaluación en 1ª Convocatoria se realizará en la semana nº15 dentro de los horarios de la asignatura, al igual que la 2ª Convocatoria, de evaluación final, que se realizará en la semana nº18.

Para la recuperación se emplearán los mismos criterios estipulados en el apartado de la evaluación. Para poder superar la asignatura el estudiante deberá demostrar que ha adquirido especialmente las competencias específicas de esta asignatura.