Obligatorio. Estudio histórico de los fenómenos artísticos.

Desarrollo histórico del arte del siglo XX.

Docencia de la Historia del Arte en cualquier nivel de la enseñanza. Profesiones relacionadas con la gestión del Patrimonio histórico artístico. Cualquier profesión de carácter humanístico (Filosofía, Literatura…)

I.-PERIODO DE 1905 A 1915 aprox.

ARTES PLÁSTICAS

1.-Nueva generación expresionista: Die Brücke y Der Blaue Reiter (Kandinsky). 2.-Fauvismo (Matisse).

3.-Cubismo (Picasso). Variaciones sobre el cubismo: “Section d´Or” y Orfismo. 4.-Futurismo.

ARQUITECTURA Y URBANISMO

5.-Persistencia del Art-nouveau. 6.-La arquitectura expresionista. 7.-Protorracionalismo

8.-Los proyectos de arquitectura futurista.

II.-PERIODO DE 1920 A 1945 aprox. –Periodo de entreguerras-

ARTES PLÁSTICAS

9.-Dadaísmo (Duchamp), Pintura Metafísica y Surrealismo

10.-Planteamientos expresionistas: los Cuatro azules y la Escuela de París. 11.-Neoplasticismo (Mondrian)

12.-Suprematismo (Malevitch). Constructivismo.

ARQUITECTURA Y URBANISMO

13.-Repercusión del Neoplasticismo en la arquitectura. 14.-La Bauhaus (Walter Gropius y Mies van der Rohe). 15.-Racionalismo (Le Corbusier)

16.-Organicismo (F.L.Wright).

III.-PERIODO DE 1945 A 1975 aprox.

ARTES PLÁSTICAS

21.-Tendencias neorrepresentativas: Nueva Figuración, Pop-art (Warhol), Realismo Crítico-social, Hiperrealismo

22.-Tendencias informalistas y matéricas: Expresionismo abstracto (Pollock).

23.-Tendencias neoconcretas y tecnológicas: Abstracción Post-pictórica. Op-art y arte cinético.

Minimal.

24.-Nuevos comportamientos: a) sobre el objeto: Assemblage, Enviornment, Funk-Art, Schocker- pop, Suport-surface, Povera, Land-art. Arte conceptual (Kosuth) b) en la acción:

Happening,  Fluxus, Body-art, Behaviour-art

ARQUITECTURA Y URBANISMO

16.-El Estilo Internacional. Neorracionalismo.

17.-Brutalismo.

 18.-Arquitectura de “diseño científico y estructural”.

19.-Arquitectura y arte pop.

IV.-DE 1975 aprox. a la actualidad

ARQUITECTURA Y URBANISMO

25.-El movimiento posmoderno en arquitectura.

ARTES PLÁSTICAS

26.-Neobarroco y Post-pop

27.-Transvanguardia y Neoexpresionismo. 28.-Postminimalismo.

29.-Conceptualismo.

1.-Interpretación de textos a través de Studium.

2.-Análisis de obras de arte.

3.-Exposición de trabajos.

4.-Prácticas  que tienen como objetivo la elaboración de síntesis y preparación del examen.

-Capacidad de análisis y catalogación de obras de arte del siglo XX.

-Adquisición de metodología para el estudio y la investigación del arte contemporáneo.

Conocimiento de las obras y autores más representativos del arte del siglo XX.

-Comprensión de la lógica que rige la evolución histórica de la plástica en este periodo.

-Capacidad de análisis que permita adscribir las obras a una etapa histórica determinada.

Saber trabajar en equipo.

Adquirir capacidad crítica.

-ARACIL, Alfredo y RODRÍGUEZ, Delfín: El siglo XX. Madrid, Istmo, 1982.

-ARGAN, Giulio Carlo: El arte moderno. Madrid, Akal, 1991.

-BONITO OLIVA, Achille: El arte hacia el 2000. Ed.: Akal. Madrid, 1992. Complementa a El arte moderno, de Giulio Carlo Argan.

-BOZAL, V.: El arte del siglo XX, 1: La construcción de la vanguardia. Madrid, Edicusa, 1978.

-BÜRGER, Peter (1974): Teoría de la vanguardia. Ed.: Península. Barcelona, 1987.

-COOPER, D.: La época cubista. Madrid, Alianza, 1984.

-CHIPP, H.: Teorías del arte contemporáneo. Madrid, Akal, 1995.

-COMBALIA, V.: El descrédito de las vanguardias. Ed.: Blume. Barcelona, 1980

-DANTO, A.C.: Después del fin del arte (El arte contemporáneo y el linde de la historia). Ed.: Paidós. Barcelona, 1999.

-DROSTE, M.: Bauhaus, 1919-1933. Colonia, Taschen, 1990

-DUBE, W.-D.: Los expresionistas. Barcelona, Destino, 1997.

-DÜCHTING, H.: El jinete azul. Colonia, Taschen, 2009.

-ELGER, D.: Dadaísmo. Colonia, Taschen, 2004.

-FOSTER, Hal (1996, Massachusetts): El retorno de lo real. La vanguardia a finales de siglo. Ed.: Akal. Madrid, 2001.

-FOSTER, Hal, KRAUSS, Rosalind, BOIS, Ive-Alain y BUCHLOH, Benjamin H.D.: Arte desde 1900 (Modernidad, Antimodernidad, Posmodernidad).Madrid, Akal, 2006.

-FRIEDMAN, M. (ed.): De Stijl 1917-1931, Visiones de utopía. Madrid, Alianza, 1986.

-GABLIK, Suzi: ¿Ha muerto el Arte Moderno? Col.: Arte. Perspectivas. Ed.: Hermann Blume. Madrid, 1987. (1984).

-GANTHEFÜHRER-TRIER, A.: Cubismo.Colonia, Taschen, 2004.

-GONZÁLEZ, Á. et al.: Escritos de arte de vanguardia, 1900-1945. Madrid, Istmo, 1999.

-GUASCH, Anna Maria: Los manifiestos del arte posmoderno: textos de exposiciones, 1980- 1995. Ed.: Akal. Madrid, 2000.

-GUASCH, Anna Maria: El arte del siglo XX en sus exposiciones: 1945-1995. Ediciones del Serbal, Barcelona, 1997.

-GUASCH, Anna Maria (2000): El arte último del siglo XX. Del posminimalismo a lo multicultural. Ed.: Alianza. Madrid, 2001.

-KLINGSÖHR-LEROY, C.: Surrealismo. Colonia, Taschen, 2004.

-LIPPARD, Lucy R.: Seis años: la desmaterialización del objeto artístico, de 1966 a 1972. Akal. Madrid, 2004

-LORENZ, U.: Brücke. Colonia, Taschen, 2008

-LODDER, C.: El constructivismo ruso. Madrid, Alianza, 1987.

-MARCHÁN, S.: Fin de siglo y los primeros “ismos” del XX. Summa Artis XXXVIII. Madrid,1994.

-MARCHÁN, S.: Las vanguardias históricas y sus sombras (1917-1930). Summa Artis XXXIX. Madrid, 1995.

-MARCHÁN FIZ, Simón (1972): Del arte objetual al arte de concepto. Epílogo sobre la sensibilidad “postmoderna”. Ed.: Akal. Madrid, 1988.

-MARTIN, S..: Futurismo. Colonia, Taschen, 2005.

-MICHELI, M.: Las vanguardias artísticas del siglo XX. Madrid, Alianza, 1979.

-MORGAN, Robert C.: Del arte a la idea: ensayos sobre arte conceptual. Akal. Madrid, 2003.

-POPPER, Frank (1989): Arte, acción y participación. El artista y la creatividad hoy. Ed.: Akal. Madrid, 1989.

-SUBIRATS, Eduardo: El final de las vanguardias. Col.: Palabra Plástica, nº 13. Ed.: Anthropos. Barcelona, 1989.

-TAYLOR, Brandon (1995): Arte hoy. Ed.: Akal. Madrid, 2000

-WALLIS, Brian (ed.) (1984-1996): Arte después de la Modernidad. Nuevos planteamientos en torno a la representación. Ed.: Akal. Madrid, 2001.

-WALTER, Ingo F. (Ed.):  Arte del siglo XX. Colonia, Taschen, 2001.

-WOLF, N.: Expresionismo. Colonia, Taschen, 2004.

-WOLFE, Tom: La palabra pintada. El arte moderno alcanza su punto de fuga. Col.: Contraseñas, nº 120. Ed.: Anagrama. Barcelona, 1989. (1975).

Se expondrán de una manera actualizada en Studium.

El examen teórico final constará de dos partes, a cada una de las cuales se dedicará una  hora:

a) 10 preguntas breves y

b) 10 imágenes de obras de arte que deberán ser comentadas aportando, si proceden, los siguientes datos: denominación de la obra (lugar en donde se encuentra, en caso de tratarse de arquitectura…), estilo al que pertenece, cronología de dicho estilo, autor, y, por último, breve argumentación estilística.

Además de la calificación del examen teórico que equivale a un 60% de la nota final, se valorará también, con un 40 % la asistencia a clase y la participación en las prácticas (realización de las actividades que se programen).

Mientras que el examen tiene un planteamiento académico –preguntas básicas y elementales sobre la materia, típicas de cualquier manual-, las actividades de las clases prácticas están orientadas a fomentar en el alumno una reflexión personal, en la que se valorará tanto su capacidad crítica como las posibilidades que tiene para la argumentación.

Para superar el examen final se recomienda o bien la asistencia a las clases en las que se expondrán las respuestas a dichas preguntas (incluso se intentará al final de curso preparar dicho examen), o, en caso de no asistir a las horas lectivas, estudiar fundamentalmente los manuales de Historia 16 correspondientes al arte del siglo XX y el libro de Alfredo Aracil y Delfín Rodríguez, que lleva por título  El siglo XX (Madrid, Istmo, 1982)

Se darán individualmente a cada alumno en la revisión de exámenes