TEATRO Y ESPECTÁCULO EN ITALIA
GRADO EN ESTUDIOS ITALIANOS
Curso 2024/2025
1. Datos de la asignatura
(Fecha última modificación: 09-05-24 13:13)- Código
- 102724
- Plan
- ECTS
- 6.00
- Carácter
- OBLIGATORIA
- Curso
- 4
- Periodicidad
- Segundo Semestre
- Idioma
- ESPAÑOL
- Área
- FILOLOGÍA ITALIANA
- Departamento
- Filología Moderna
- Plataforma Virtual
Datos del profesorado
- Profesor/Profesora
- Milagro Martín Clavijo
- Grupo/s
- 1
- Centro
- Fac. Filología
- Departamento
- Filología Moderna
- Área
- Filología Italiana
- Despacho
- Hospedería de Anaya, primer piso
- Horario de tutorías
- Lunes 11-14:30 y miércoles 12-14:30
- URL Web
- -
- mclavijo@usal.es
- Teléfono
- 1764
2. Recomendaciones previas
Asignaturas que se recomienda haber cursado |
LITERATURA ITALIANA I, II, III, IV y V |
Asignaturas que se recomienda cursar simultáneamente |
NINGUNA |
Asignaturas que son continuación |
NINGUNA |
3. Objetivos
-Familiarizarse con las obras y los autores del teatro italiano.
-Conocer los mecanismos de creación-estrategias de la recepción que generaron estas obras.
-Proporcionar al estudiante conocimientos fundamentales en aspectos como el análisis de textos dramáticos, la historia y teoría de los géneros teatrales, así como el análisis del teatro italiano, tanto en sus aspectos textuales como espectaculares.
-Proporcionar al estudiante conocimientos fundamentales y con dimensión práctica en aspectos como la escenografía, la interacción entre el actor y el espacio escénico y la vertiente musical del teatro.
4. Competencias a adquirir | Resultados de Aprendizaje
Básicas / Generales | Conocimientos.
- Organización del trabajo y planificación del estudio
- Capacidad de análisis y síntesis
- Capacidad para buscar materiales e información para el autoaprendizaje
- Desarrollo del sentido crítico para analizar informaciones
- Desarrollo de la capacidad para la expresión oral y escrita
- Trabajo en equipo
Específicas | Habilidades.
- Conocer la realidad del teatro y el espectáculo italiano desde sus orígenes hasta la actualidad
- Capacidad para buscar datos y saber utilizarlos para describir un periodo, un movimiento, un autor del teatro italiano
- Capacidad para valorar las innovaciones aportadas por los grandes autores de teatro italiano y sus repercusiones internacionales
- Capacidad para analizar y comentar, con actitud reflexiva y espíritu crítico, todo tipo de textos dramáticos y espectáculos teatrales tanto escritos como en video.
Transversales | Competencias.
-Organización del trabajo y planificación del estudio.
-Capacidad de análisis, de reflexión, de síntesis y de relación.
-Capacidad para buscar materiales e información para el autoaprendizaje.
-Capacidad de adquisición de conocimientos generales básicos sobre el área de estudio.
-Capacidad de aplicar los conocimientos en la práctica.
-Desarrollo del sentido crítico.
-Desarrollo de la capacidad para la expresión oral y escrita.
-Habilidad para trabajar de forma autónoma y en equipo.
5. Contenidos
Teoría.
- Teatro medieval (Ruggeri Apugliese, Cielo d’Alcamo, Jacopone da Todi)
- Teatro renacentista (Ariosto, il Bibbiena, Machiavelli, il Ruzzante, Aretino, Tasso)
- Teatro barroco (Federico della Valle, Carlo de’Dottori)
- Teatro del siglo XVII (Goldoni y Alfieri)
- Teatro del siglo XIX (Manzoni, Giacosa, Verga)ç
- Teatro del siglo XX (Fo)
- Teatro del nuevo milenio
6. Metodologías Docentes
Actividades presenciales: 60 horas
- Clases teóricas participativas
- Clases prácticas participativas
- Tutorías: presenciales y por correo electrónico
- Examen escrito
Actividades no presenciales: 90 horas
- Preparación de tareas y de exposiciones orales.
- Preparación del examen.
Examen escrito y exposiciones orales.
7. Distribución de las Metodologías Docentes
8. Recursos
Libros de consulta para el alumno.
Los textos sobre los que se trabajará en clase se encontrarán en Studium.
Obras
- Para los textos: consultar http://www.liberliber.it/online/
- Antología: colección Il teatro italiano, Torino, Einaudi
I-Dalle origini al Quattrocento
II-Teatro del Cinquecento
III.Teatro del Seicento
IV-Teatro del Settecento
V-Teatro dell’Ottocento
VI-Teatro del primo Novecento
Libros de consulta
- Colección “Teatro e spettacolo”, a cura di Franca Angelini, Roma-Bari, Laterza
I-Luigi Allegri, Teatro e spettacolo nel Medioevo
II-Giovanni Attolini, Teatro e spettacolo nel Rinascimento
III-Silvia Carandini, Teatro e spettacolo nel Seicento
IV-Roberto Tessari, Teatro e spettacolo nel Settecento
V-Claudio Meldolesi-Ferdinando Taviani, Teatro e spettacolo nel primo Ottocento
VI-Roberto Alonge, Teatro e spettacolo nel secondo Ottocento
VII-Franca Angelini, Teatro e spettacolo nel primo Novecento
VIII-Paolo Puppa, Teatro e spettacolo nel secondo Novecento
Angelini, Franca, Il Teatro del Novecento da Pirandello a Fo, Roma, Laterza, 1990.
Angelini, Franca, Il Teatro barocco, Roma, Laterza, 1993.
Antonucci, Giovanni, Storia del teatro italiano del Novecento, Roma, Edizioni Studium, 1986.
Apollonio, Mario, Storia del teatro italiano, Firenze, Sansoni, 1954.
Barsotti, Anna, Futurismo e avanguardie nel teatro italiano fra le due guerre, Roma, Bulzoni, 1990.
Bonino, Guido Davico, La Commedia del Cinquecento, Torino, Einaudi, 1977-78.
Borsellino, Nino, Il Teatro del Cinquecento, Roma, Laterza, 1973.
Bosisio, Paolo, La parola e la scena: studi sul teatro italiano tra Settecento e Novecento, Roma, Bulzoni, 1987.
Bottoni, Luciano, Storia del teatro italiano: 1900-1945, Bologna, Il Mulino, 1999.
Chinzari, Stefania, Nuova scena italiana, Roma, Castelvecchi, 2000.
Cruciani, F.-Seragnoli, D., Il teatro nel Rinascimento, Bologna, il Mulino, 1987.
D'Ancona, Alessandro, Origini del teatro italiano, Roma, Bardi, 1996.
Faccioli, Emilio, Dalle origini al Quattrocento, Torino, Einaudi, 1975.
Faccioli, Emilio, La tragedia dell’Ottocento, Torino, Einaudi, 1981.
Ferrone, Siro, La commedia e il drama borghese dell'Ottocento, Torino, Einaudi, 1979.
Guarino, Raimondo, Teatro e cultura della rappresentazione. Lo spettacolo in Italia nel Quattrocento, Bologna, il Mulino, 1988.
Guccini, Gerardo, Il teatro italiano nel Settecento, Bologna, il Mulino, 1988.
Personè, Luigi M., Il teatro della belle époque, Firenze, Leo S. Olschki, 1972.
Puppa, Paolo, Teatro e spettacolo nel secondo Novecento, Bari: Laterza, 1990.
Tinterri, Alessandro, Il teatro italiano dal naturalismo a Pirandello, Bologna, Il Mulino, 1990.
Turchi, Roberta, La commedia del Settecento, Torino, Einaudi, 1987
9. Evaluación
Criterios de evaluación.
Exposiciones orales en clase sobre libros a convenir con la profesora: 3 puntos
Participación activa en clase y entrega de tareas puntuales: 2 puntos.
Examen escrito final: 5 puntos
Sistemas de evaluación.
Exposiciones orales en clase.
Participación activa en clase.
Tareas en el aula.
Examen escrito.
METODOLOGIAS DE EVALUACION |
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Metodología |
Tipo de prueba a emplear |
calificación |
Evaluación procesual |
Participación activa en clase, tareas y exposiciones |
50% |
Evaluación final |
Examen escrito |
50% |
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__% |
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__% |
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Total |
100% |
Observaciones (p.e. sobre exámenes especiales, adaptaciones, recuperación, etc.): |
Recomendaciones para la evaluación.
Dado el carácter práctico de la asignatura, con la visualización de numerosos espectáculos y comentarios de texto, se recomienda la asistencia regular a las clases presenciales, así como la participación y realización de todas las tareas y exposiciones solicitadas por la profesora