CG1. Desarrollo del espíritu crítico, de la sensibilidad para apreciar los valores estéticos de las obras de arte, y de la capacidad de análisis de las mismas, aprendiendo también a interrogarlas para comprender su relación dinámica con la sociedad que las produce.

CG3. Se reforzarán las capacidades previas de los estudiantes, encaminándolas al desarrollo de argumentaciones claras y de ideas contrastadas, a la identificación de problemas propios de la disciplina, a la búsqueda de soluciones y a la elaboración de síntesis.

CG4. Iniciación al conocimiento práctico de los procesos básicos de la metodología científica aplicada a nuestro campo. Desarrollar estados de la cuestión, análisis integrales de la obra de arte, replanteamiento de problemas, búsqueda de información inédita, planteamiento de hipótesis, verificación de las mismas, procesos críticos de síntesis, y formulación ordenada de las conclusiones.

CG11. Adquirirán la base para ser profesionales responsables y comprometidos con la defensa y conservación del patrimonio histórico-artístico y del medio ambiente.

CE1. Conocimiento crítico básico y fundamental acerca de las coordenadas espacio-temporales en las que se articula la Historia del Arte, prestando especial atención a la dimensión socio- cultural del hecho artístico.

CE2. Se pretende que los estudiantes consigan un conocimiento y una visión diacrónica generales de la Historia Universal del Arte, engarzada en la Historia y una Geografía generales, a complementar con una perspectiva más cercana que tenga en cuenta las manifestaciones regionales del hecho artístico.

CE3. Conocimiento de la teoría del arte y del pensamiento estético a lo largo de los distintos contextos económicos, sociales, culturales, religiosos e ideológicos que condicionan y modelan la expresión artística y su recepción.

CE4. Conocimientos relativos a las relaciones de las artes del espacio y las audiovisuales con otras manifestaciones artísticas, tales como la literatura y la música.

CE5. Conocimiento y manejo riguroso del lenguaje específico y de la terminología propia que se aplica a las diferentes manifestaciones artísticas.

CE8. Conocimientos básicos de Iconografía que permitan a los estudiantes un acercamiento a la interpretación de los objetos artísticos.

CE11. Conocimientos relativos a técnicas, procedimientos y lenguajes de las distintas manifestaciones artísticas.

CE13. Conocimiento actualizado de los recursos (bibliográficos y otros) que permiten al estudiante acceder, en cada caso, a la información más importante relativa al campo de estudio, así como a los que le permitan profundizar en aspectos específicos del mismo.

1.- INTRODUCCIÓN. El término románico. El poder monástico benedictino

2.- ARQUITECTURA. El nacimiento plural del arte románico. Talleres itinerantes y difusión de modelos

2.1.- El románico pleno. La reforma gregoriana y su repercusión en los primeros programas monumentales. La abadía de Cluny y su influencia. Las peregrinaciones y sus consecuencias artísticas

2.2.- Diferentes tradiciones territoriales en el románico europeo

2.3.- Románico tardío y su coexistencia con lo comienzos del gótico

3.- ARTES FIGURATIVAS

3.1.- Temas iconográficos y soportes. Artistas, espacios y públicos

3.2.- El desarrollo de la escultura monumental. Pervivencia de lo clásico, discurso narrativo y programación iconográfica. Templo y dependencia regulares

3.3.- El desarrollo de la pintura y sus diversas manifestaciones

4.- El GOTICO

4.1.- Problemas historiográficos. El mito del origen del gótico, Suger y Saint- Denis

4.2.- La revolución arquitectónica en Francia. Las grandes catedrales

4.3.- La retórica figurativa en las empresas monumentales del gótico clásico

4.4.- La corte parisina en el siglo XIII y el gótico radiante

4.5.- La tradición clásica y el arte italiano del siglo XIII

4.6.- Ordenes mendicantes y arte cívico en la Italia del siglo XIV

4.7.- Artistas, patronos y cultura visual en las cortes europeas del siglo XIV

4.8.- El gótico ingles un mundo aparte

4.9.- Imaginería, emoción y devoción en la tardía Edad Media

5.- EL ARTE DEL XV. EL RENACIMIENTO NÓRDICO

BANGO TORVISO, I. El arte románico. Madrid, 1991.

BARRAL I ALTET, X. Contre l´art roman? Essai sur un passé réinventé. París, 2006.

BARRAL I ALTET, X. El románico. Ciudades, catedrales y monasterios. Madrid, 2001.

BARRAL I ALTET, X. Las vidrieras medievales en Europa. Barcelona, 2003.

BELTING, H. Arte y culto. Madrid, 2010.

BRUYNE, E. La estética de la Edad Media. Madrid, 2010.

CAMILLE, M. El arte gótico. Visiones gloriosas. Madrid, 2005.

CAMILLE, M. El ídolo gótico. Ideología y creación de imágenes en el arte medieval. Madrid, 2010.

CASTELNOUVO, E; SERGI, G. Arte e historia en la Edad Media. Madrid, 2009.

CONNANT, K. Arquitectura carolingia y románica. Madrid, 1982.

DODWELL, C. R. Artes pictóricas en Occidente 800-1200. Madrid, 1995.

DUBY, G. Arte y sociedad en la Edad Media. Madrid, 1998.

DUBY, G. La época de las catedrales. Madrid, 1993.

DUBY, G. San Bernardo y el arte cisterciense. Madrid, 1981.

DURLIAT, M. El arte románico. Madrid, 1992.

ECO, U. Arte y belleza en la estética medieval. Barcelona, 1997.

ERLANDE-BRANDENBURG, A. El arte gótico. Madrid, 1992.

FOCILLON, H. Arte en Occidente. La Edad Media románica y gótica. Madrid, 1988.

FOCILLON, H. La escultura románica. Madrid, 1987.

KESSLER, H. L. La experiencia del arte medieval. Madrid, 2022.

KUBACH, H. Arquitectura románica. Madrid, 1989.

LAHOZ, L. La imagen y su contexto cultural. La iconografía medieval. Madrid, 2022.

LASKO, P. Arte Sacro, 800-1200, Madrid, 1999.

LE GOFF, J. El hombre medieval. Madrid, 1990.

MALE, E. El gótico, la iconografía de la Edad Media y sus fuentes. Madrid, 1988.

MARTINDALE, A. El arte gótico. Barcelona, 1994.

OURSEL, R. La arquitectura románica. Madrid, 1987.

PÄCHT, O. La miniatura medieval. Madrid, 1987.

RECHT, R. Le croire et le voir. L´art des catedrales (XIIè –XVé siécle). París, 1999.

SÁNCHEZ AMEIJEIRAS, R. Los rostros de las palabras. Imágenes y teoría literaria en el Occidente medieval. Madrid, 2014.

SAUERLÁNDER, W. La sculpture Gothique en France, 1140-1270. París 1970

SCHAPIRO, M. Estudios sobre el románico. Madrid, 1984.

SEBASTIÁN LÓPEZ, S. Mensaje simbólico del arte medieval. Madrid, 1996.

SIMSON, O. La catedral gótica. Madrid: Alianza, 1982.

VV.AA. El gótico. Arquitectura, escultura y pintura. Madrid, 1992.

VV.AA. El románico. Arquitectura. Escultura y pintura, Madrid, 2007.

VV.AA. La Edad Media, vol, 2 de Historia del Arte, Madrid, 1996.

WILLIAMSON, P., Escultura Gótica, Cátedra, 1997.

YARZA, J. El arte gótico. Madrid,1989.

1.- Claridad expositiva

2.- Precisión a la hora de manejar el vocabulario técnico y artístico

3.- Estructura clara y coherente

4.- Crítica intelectual y discurso adoptado

5.- Aportaciones personales

6.- Consulta y manejo de bibliografía y documentación

La calificación se ajustará al segmento 0-10, teniéndose en cuenta el examen teórico, las actividades prácticas, la asistencia a las clases presenciales y prácticas de campo, y la participación en las clases prácticas.

Se atenderá en la evaluación de los alumnos tanto al examen teórico final, como a las actividades prácticas, seminarios trabajos y asistencia.

1-. Asistencia y participación en las actividades programadas

2-. Uso de tutorías

3-. Lectura de alguno de los libros (en función de intereses) de la bibliografía recomendada

Asistir a la revisión de los instrumentos de evaluación para detectar las debilidades, las fortalezas y determinar la mejor manera de superar las dificultades si las hubiera.