Competencias que se deben alcanzar y que vienen expresadas en la ficha de asignatura de la Memoria del Título de Grado (CE):

Nº 7.- Conocimiento del vocabulario y de los conceptos inherentes a cada técnica artística particular. Conocer el lenguaje creativo específico.

Nº 12.- Conocimiento de los materiales y de sus procesos derivados de creación y/o producción.

Conocer los materiales, procedimientos y técnicas que se asocian a cada lenguaje artístico.

Nº 13.- Conocimiento básico de la metodología de investigación de las fuentes, el análisis, la interpretación y síntesis. Analizar, interpretar y sintetizar las fuentes.

Nº 14.- Conocimiento de los instrumentos y métodos de experimentación en arte. Aprendizaje de las metodologías creativas asociadas a cada lenguaje artístico.

Nº 19.- Capacidad para identificar y entender los problemas del arte. Establecer los aspectos del arte que generan procesos de creación.

Nº 31.- Capacidad para generar y gestionar la producción artística. Saber establecer la planificación necesaria en los procesos de creación artística.

Nº 32.- Capacidad de aplicar profesionalmente tecnologías específicas. Utilizar las herramientas apropiadas para los lenguajes artísticos propios.

Nº 42.- Habilidades para la creación artística y capacidad de construir obras de arte. Adquirir las destrezas propias de la práctica artística.

Nº 43.- Habilidades para establecer sistemas de producción. Desarrollar estrategias aplicadas al ejercicio sistemático de la práctica artística.

Nº 44.- Habilidad para realizar, organizar y gestionar proyectos artísticos innovadores.

Los contenidos de esta asignatura están ajustados a un desarrollo de 15 sesiones de actividades formativas para el estudiante, con una duración de 150 horas (6 ECTS), de las cuales serán presenciales con el profesor aproximadamente el 58%, (unas 83 horas) mientras que el 42% restante serán actividades de trabajo autónomo de cada estudiante (unas 63 horas).

CONTENIDOS GENERALES.

Se desarrollarán en el aula tanto contenidos teóricos como demostraciones prácticas, principalmente relacionadas con el análisis de las técnicas y lenguajes del dibujo en el arte contemporáneo, atendiendo a las necesidades creativas de cada alumno a la hora de desarrollar sus proyectos personales.

Se desarrollará un conjunto de técnicas y procedimientos relacionados con la disciplina del grabado, lo que implica también múltiples estrategias desde diversos planteamientos metodológicos y formales.

Los ejercicios que el estudiante vaya a emprender en el aula se dividen en dos apartados:

 - Trabajos prácticos de taller, con un nivel avanzado de capacitación técnica, dirigido a dotar al estuduante de los conocimientos profesionales, ineludibles en los aspectos de la actual interdisciplinariedad del dibujo.

- Proyectos finales de libre creación, debidamente justificados y documentados. Estos proyectos estarán encaminados a potenciar en el alumno su capacidad para interiorizar el lenguaje en el ámbito del grabado y convertirlo así en un estilo personal. Todo ello se logrará mediante la experimentación continua y la capacidad del propio alumno para servirse y apropiarse del lenguaje utilizado.

CONTENIDOS ESPECÍFICOS:

- A través de distintas estrategias de aprendizaje y de ejemplos paradigmáticos que se analizarán detenidamente en clase, trataremos de que cada estudiante inicie (o continúe) la búsqueda de un lenguaje personal en un proceso de maduración continuo que se llevará a cabo a lo largo del curso académico.

- Se persigue que cada estudiante asuma y adopte una o varias técnicas con las que experimente al máximo (y sobre las que termine ejerciendo un control suficiente) a fin de definir y desarrollar un discurso propio y diferenciador.

- Por último, se tratará que: de entre las técnicas con la que experimente y de las estrategias discursivas que desarrolle con la ayuda de las mismas, extraiga aquellas que mejor se adecuen a su proyecto personal.

- La finalidad última de la asignatura es la de servir como apoyo a las otras dos materias de las que se compone la troncalidad de 4º curso de grado en la especialidad de grabado, a saber, “Idea, concepto y proceso III”, y “Metodología del Proyecto II”. El trabajo desarrollado se verá culminado en el proyecto personal, evaluable en cada uno de los aspectos del proceso de creación (conceptual, metodológico y técnico), y que será común para las tres asignaturas.

- El grueso de las horas presenciales de la asignatura se concentrará en las prácticas instrumentales del estudiante orientadas a adquirir destrezas y habilidades en el uso de las diversas técnicas del grabado. Para adquirir dichas destrezas, se realizarán un determinado tipo de prácticas semanales a lo largo del curso, donde el alumno podrá desarrollar todo su potencial experimental con cuantos materiales y recursos gráficos considere necesario trabajar.

- Finalmente ese proceso de experimentación se verá culminado con la adopción de un lenguaje o una poética personal por parte de cada alumno que aplicará en su proyecto final.

Al inicio del curso el profesor elaborará un Programa específico que informará más ampliamente al alumnado sobre la bibliografía básica y complementaria de la disciplina, así como otros recursos específicos relacionados con los proyectos individuales de cada estudiante y los objetivos de aprendizaje que se proponen en base al libro de artista y sus procesos de creación. La bibliografía, junto con el Programa de la Asignatura, será incorporada en Studium para consulta del estudiante y como complemento formativo.

“Que es un libro de artista?” VV.AA.

Editorial: Ediciones de la Bahía, España, 2014. ISBN 10: 8494196936 / ISBN 13: 9788494196935

“Sobre Libros. Reflexiones en torno al libro e artista. VV.AA. Editorial: Sendema. 2009. ISBN: 9788493736804.

“El libro de los libros de artista”

Emilio Antón, José. Sanz Montero, Ángel. Editorial Lupi

“El arte nuevo de hacer libros” ULISES, Editorial: Carrion. ISBN. 978.607-7534-40-2. Mexico

“The New Book. El libro de artista es innovación” PELLACANI, Elisa. Editorial: Consulta Librieprogetti.

“El Libro-Arte. CRESPO, Bibiana. Concepto y proceso de una creación contemporánea”, Tesis Doctoral. Universitat Autonoma de Barcelona. ISBN: 9788469147047

“Il libro d'artista al tempo di Kandinsky. Tra avanguardie e tradizione” Tedeschi, Letizia - Bellini, RolandoEditorial: Skira (1995)

“Dalla charta al libro d'artista. 105 d.C. – 1992”. Mostra bibliografica. Catálogo. GATTA Massimo - D'ADAMO Angela V.

“Libro d'artista” KALCZYNSKA, Alina. Editorial: All'Insegna del Pesce d'Oro, Milano (2008)

”Libro de artista” CORA, Díaz. Editorial: UNIVERSIDAD AUTONOMA DE NUEVO LEON (2010) ISBN 10: 6074336199 ISBN 13: 9786074336191

“Allo! Paris Il Libro d'Artista da Manet a Picasso nella Collezione Corrado Mingardi G.Bianchino” - S. Parmiggiani - M. Tavola. Editorial: Skira, Milano (2008)

“El llibre espai de creació” Cristoph Keller, MANUEL BONET, Juan. ALCARAZ, Antonio. Universidad politécnica de Valencia, 2008.

Consulta directa del estudiante en el aula:

Archivo de Libros de Artista: colección y fondo bibliográfico del equipo de profesores de Grabado.

ENLACES WEB

https://www.pinterest.es/decreon/mas-alla-de-unir-paginas

• HISTORIA DEL LIBRO DE ARTISTA

http://librosdeartista-historia.blogspot.com.es/

• NEONBOOK

https://www.academia.edu/14181934/TESIS_Dise%C3%B1o_editorial_para_el_libro_de_artista_NEONBOOK

• SEVILLANO Isabel

http://www.aedeacreadores.com/2013/10/los-libros-de-artista-de-isabel.html

• TITA DO RÊGO Silva . Atelier Tita do Rêgo Silva
• www.titadoregosilva.de
   
  SDUN, Emilio. Almería prensa cicuta. Enlace a su revista Sísifo:
• http://www.candelavizcaino.com/2013/12/revista-de-arte-y-literatura-sisifo.html
• Más allá de unir páginas. Recopilación imágenes de diferentes libros de Artista

https://es.pinterest.com/decreon/m%C3%A1s-all%C3%A1-de-unir-p%C3%A1ginas/

• EL LIBRO-ARTE / LIBRO DE ARTISTA: TIPOLOGÍAS SECUENCIALES, NARRATIVAS Y ESTRUCTURAS.  De Bibiana Crespo Martín

http://eprints.rclis.org/17154/1/125591-555401-1-PB.pdf

• TREINTA Y UN LIBROS DE ARTISTA Una aproximación a la problemática y a los orígenes del libro de artista editado. De Salvador Haro González

http://www.bbaa.uma.es/blog/wp-content/uploads/2013/10/31_libros_de_artista_S_Haro.pdf

• MÁRTINEZ PINO, Joel. Libro de artista: qué es, concepto, historia y antecedentes.

http://www.aedeacreadores.com/2013/03/libro-de-artista.html

• ANTÓN. José Emilio. Libro de Artista.  Visión de un género artístico.

http://librosdeartista-historia.blogspot.com.es/

• Libro de artista. Tipologías

http://www.merzmail.net/libroa.htm

• TOMAS CALDERON, Enrique. Conceptos y procesos en los libros de artistas,2006 – 2007 el libro de artista en la era digital.

http://www.ultranoise.es/dossier/memoria_final.pdf

• Libro de artista pinterest

https://es.pinterest.com/explore/libro-de-artista-956814532624/

• •libro de artista

https://es.wikipedia.org/wiki/Libro_de_artista

• El libro de artista

http://catalogo.artium.org/book/export/html/4070

• PPT. El libro de artista.

www.asociacionartistica.com/06_resegnas/.../libro_artista.pps

• Arte conceptual y posconceptual. La idea como arte: Duchamp, Beuys, Cage y Fluxus. El libro de artista conceptual: el libro como idea.

https://pendientedemigracion.ucm.es/info/nomadas/37/adolfovrocca.pdf

MILLÁN, Fernando. Apuntes para una historia de el libro de artista, el libro objeto, y el libro-obra-de-arte en España (1965-1990).

• http://www.escaner.cl/escaner47/articulo.htm
• ANTÓN, Emilio: “aeiou”, en merzmail.net

http://www.merzmail.net/aeiou.htm

• “Libro de Artista. Visión de un género artístico”, 2004

http://librosdeartista-historia.blogspot.com.es/

• CARRIÓN, Ulises: “El nuevo arte de hacer libros”, en Second Thoughts, Void Distributors, Amsterdam, 1980

http://www.merzmail.net/carrion.htm

• GÓMEZ CALLEJAS, Nelson: “El libro de artista”, en Red del profesor.ula.net

http:// www.webdelprofesor.ula.ve/arte/callejas/libro.html

• TANNENBAUM, Bárbara: “Aspectos formales del libro de artista”, en milpiedras.com,

www.milpedras.com/es/descargas/download/91/

• FALA. Feria del Libro de Arte de Alicante.

http://issuu.com/falaalicante/docs/libro_artistas_fala_issuu__1_?e=11549474/748498 4

• HARO GONZÁLEZ, Salvador. El libro como disciplina artística.

http://www.creatividadysociedad.com/articulos/20/11.%20El%20libro%20como%20disciplina%20artistica.pdf

• El libro objeto, pop up, libro de artista

http://tiposyletras.blogspot.com.es/2013/05/el-libro-objeto-pop-up-libro-de- artista.html

• Libros sorprendentes. La colección MIMB de la Biblioteca Nacional de España

http://www.bne.es/media/Publicaciones/CatExposiciones/Libros_sorprendentes.pdf