Guías Académicas

EDUCACIÓN AUDITIVA

EDUCACIÓN AUDITIVA

GRADO EN MAESTRO DE EDUCACIÓN PRIMARIA

Curso 2017/2018

1. Datos de la asignatura

(Fecha última modificación: 20-06-18 12:50)
Código
105266
Plan
ECTS
6.00
Carácter
OPTATIVA
Curso
4
Periodicidad
Primer Semestre
Área
DIDÁCTICA DE LA EXPRESIÓN MUSICAL
Departamento
Did. de la Expr. Musical,Plástica y Corp
Plataforma Virtual

Campus Virtual de la Universidad de Salamanca

Datos del profesorado

Profesor/Profesora
María Consuelo de la Vega Sestelo
Grupo/s
1
Centro
E.U. Educación y Turismo de Ávila
Departamento
Did. de la Expr. Musical,Plástica y Corp
Área
Didáctica de la Expresión Musical
Despacho
20
Horario de tutorías
-
URL Web
-
E-mail
vegasestelo@usal.es
Teléfono
920 353600 Ext. 3881
Profesor/Profesora
Santiago Ruiz Torres
Grupo/s
1
Centro
Fac. Geografía e Historia
Departamento
Did. de la Expr. Musical,Plástica y Corp
Área
Música
Despacho
Sala de la Chimenea (Facultad de Geografía e Historia)
Horario de tutorías
Por determinar
URL Web
https://studium.usal.es
E-mail
santruiz@usal.es
Teléfono
923 294500 - Ext. 6380

2. Sentido de la materia en el plan de estudios

Bloque formativo al que pertenece la materia.

Grado de Maestro en Educación Primaria. Mención Música

 

Papel de la asignatura.

Pretende establecer las bases para permitir al alumno desarrollar sus capacidades expresivas proveyéndole, además, de herramientas para trabajar la audición en el aula de Primaria, algo fundamental en cualquier perfil profesional relacionado con la Educación Musical.

Perfil profesional.

Cualquier perfil profesional vinculado a la Titulación de Maestro especialista en Educación Musical, o a su contenido

3. Recomendaciones previas

Se recomienda haber superado los siguientes contenidos de Lenguaje Musical antes de iniciar esta materia:

  • Rítmicos: lectura de la clave de SOL. Agrupaciones rítmicas hasta la semicorchea en compases de subdivisión binaria (denominador 4) y compases de subdivisión ternaria (denominador 8). Grupos de valoración especial regulares de un tiempo de duración. Síncopas y notas a contratiempo. Compases de tiempos desiguales.
  • Armónicos y de expresión: Tonalidad y modalidad. Intervalos. Acordes básicos. Cadencias. Aspectos agógicos, dinámicos, de tempo, de carácter y signos de articulación y fraseo.
  • Teóricos: conocimientos de los elementos básicos necesarios para la correcta interpretación del repertorio escolar de Educación Infantil y Primaria.

4. Objetivo de la asignatura

A través de la asignatura se pretende formar al alumno en aspectos básicos concernientes a la educación auditiva, con especial hincapié en todos aquellos contenidos musicales necesarios para la docencia musical en la Educación Primaria e Infantil.

A su conclusión, el alumno deberá haber alcanzado los siguientes objetivos:

  • Tomar conciencia de la importancia que tiene la formación auditiva para un maestro, y de manera especial, si está especializado en educación musical.
  • Conocer las posibilidades de trabajo interdisciplinario que ofrece la educación auditiva.
  • Conocer los elementos que configuran el lenguaje musical: representación del sonido, entonación e interpretación.
  • Reconocer auditivamente los elementos básicos que configuran la música: ritmo, melodía, armonía.
  • Utilizar la audición para el conocimiento de distintos estilos musicales, épocas históricas, sociedades y culturas, etc.
  • Aprender  a  escuchar  los  elementos  básicos  de  la  interpretación  artística: tempo, carácter, fraseo, articulación, dinámica y agógica.
  • Adquirir la autonomía necesaria para ampliar los conocimientos adquiridos

5. Contenidos

Teoría.

Bloque I. Estructura de la melodía.

Bloque II. Estructuras rítmicas características a estilos, formas y maneras de concebir la música.

Bloque III. Términos de tempo, carácter, agógica y dinámica y sus efectos sonoros.

Bloque IV. El timbre y su utilización compositiva y estilística.

Bloque V. La armonía y la forma musical en la audición.

Bloque VI. Estilos, culturas y épocas históricas en la música.

Práctica.

Bloque I. Audición de obras referidas a los aspectos antes mencionados.

Bloque II. Participación en actividades desarrolladas en la asignatura como persona activa.

Bloque III. Análisis de partituras.

6. Competencias a adquirir

Básicas / Generales.

CG1 Comprender los principios que contribuyen a la formación cultural, personal y social desde las artes.

CG2  Adquirir  recursos  para  fomentar  la  participación  a  lo  largo  de  la  vida  en actividades musicales dentro y fuera de la escuela.

CG3 Desarrollar y evaluar contenidos del currículo mediante recursos didácticos apropiados y promover las competencias correspondientes en los estudiantes

Específicas.

CE1 Ser capaz de utilizar los fundamentos psicofisiológicos de la audición en el aula.

CE2 Conocer las técnicas de representación del lenguaje musical.

CE3 Ser capaz de reconocer las manifestaciones musicales de los diferentes estilos y culturas.

CE4 Tomar conciencia de los elementos temáticos, melódicos, rítmicos y armónicos desde un análisis perceptivo de la escucha, elaborando documentos, esquemas y partituras.

CE5 Ser capaz de comprender las formas estéticas contemporáneas, tonales y atonales.

CE6 Ser capaz de comprender los fundamentos de la cultura popular, con especial referencia al folclore propios de la localidad y la Comunidad Autónoma.

Transversales.

CT1 Capacidad de análisis y síntesis.

CT2 Resolución de problemas.

CT3 Trabajo en equipo de carácter interdisciplinar.

CT4 Reconocimiento a la diversidad y la multiculturalidad.

CT5 Aprendizaje autónomo.

CT8 Habilidades en las relaciones interpersonales.

CT9 Sensibilidad hacia temas medioambientales relacionados con la salud y la contaminación acústica.

7. Metodologías

Metodología a utilizar:

- Introducción: se llevará a cabo una evaluación inicial para tomar contacto con los alumnos y recoger información sobre sus conocimientos musicales.

- Sesiones  magistrales  y  prácticas  en  el  aula:  cada  sesión  incluirá  una introducción teórica que dará paso a la parte práctica.

- Foro de discusión en el que se plantearán distintos temas relacionados con los contenidos prácticos de la asignatura.

- Tutorías personalizadas o en grupo, dependiendo de las características de los alumnos.

- Trabajo individual  tanto autónomo  (tareas relacionadas con  los  contenidos trabajados) como guiado.

8. Previsión de Técnicas (Estrategias) Docentes

9. Recursos

Libros de consulta para el alumno.

  • AGUIRRE, P. y otros. (2005). La música en la escuela: la audición. 2ª ed. Barcelona: Graó
  • ASESORES Pedagógicos de Enclave Creativa (2008). Dictados: ritmo, melodía, armonía, timbre. Madrid: Enclave Creativa Ediciones
  • BARMAT, A. y RAMOS, L. (2009). Música para Fonoaudiólogos. Abordaje teórico-práctico para las áreas de la voz, el lenguaje y la audición. Argentina: AKADIA
  • CAÑADA, P., LÓPEZ, A., y MOLINA, E. (2004). Cuadernos de audición. Madrid: Enclave creativa
  • COSTA, E. y MORENO, A. (2003). Cuaderno de dictados. 4 vols. Madrid: Mundimúsica
  • FERNÁNDEZ MARÍN, L. (2012). Dictados pianísticos a dos voces. Madrid: Enclave Creativa
  • FRITH, S., STRAW, W., y STREET, J. (2006). La otra historia del rock. Barcelona: Ma non troppo
  • GARCÍA-PALAO REDONDO, A. (2011). Melodías Clásicas para entonar y analizar. 6 vols. Málaga: Ediciones Si bemol
  • KÜHN, C. (1988). La formación musical del oído. Barcelona: Labor
  • LÓPEZ, J. M. (2011). Breve historia de la música. Madrid: Ediciones Nowtilus.
  • MALAGARRIGA, T. y VALLS, A. (2003) La audición en la Educación Infantil. Propuestas didácticas. Madrid: Ediciones CEAC
  • MICHELS, U. (1977 y 1985). Atlas de música 1 y 2. Madrid: Alianza Editorial
  • MONTORO, P. (2004). Audiciones musicales activas para el aula. Madrid: CCS
  • POLO PUJADAS, M. (2016, 4ª edición). Historia de la música. Santander: Universidad de Cantabria.
  • ROBLES OJEDA, G. (1995). Dictados. Málaga: Ediciones Sib
  • SHARMA, E. (2008). Músicas del mundo. Madrid: Akal
  • ZAMORANO, A. (2004). Nuevos dictados progresivos. Madrid: Mundimúsica

Otras referencias bibliográficas, electrónicas o cualquier otro tipo de recurso.

ABROMONT, C. y MONTALEMBERT, E. de (2005) Teoría de la música. Una guía. México: Fondo de Cultura Económica

DENIZEAU, G. (2008) Los géneros musicales. Una visión diferente de la Historia de la Música. Barcelona: Ma non troppo

RECURSOS ELECTRÓNICOS

http://www.teoria.com/es/index.php

http://presencias.net/indpdm.html?http://presencias.net/cantos/kcanto.html

http://clic.xtec.cat/es/

10. Evaluación

Consideraciones generales.

La evaluación de la adquisición de las competencias de la materia se realizará durante todo el proceso de enseñanza-aprendizaje a través de las actividades planteadas en la asignatura. Al comenzar el curso se hará una evaluación inicial que ayudará a que el seguimiento sea más individualizado.

Se valorará el trabajo llevado a cabo por el alumno tanto a nivel individual como a nivel de grupo.

La parte práctica se evaluará mediante la resolución de actividades planteadas en clase y la corrección de las tareas encomendadas.

Para la evaluación tanto de la parte teórica como práctica, se tendrá en cuenta:

1º) Los trabajos presentados por el alumno, dentro de los plazos requeridos.

2º) Pruebas teórico-prácticas sobre los contenidos de la asignatura, que se realizarán de manera periódica.

Criterios de evaluación.

Contenidos teórico-prácticos (40% de la nota final). Se evaluarán mediante pruebas escritas.

Contenidos prácticos (40% de la nota final). Entrega de trabajos individuales y de grupo, así como seminarios.

Asistencia y participación activa (20% de la nota)

Instrumentos de evaluación.

  1. Exámenes teórico-prácticos sobre los contenidos de la asignatura.
  2. Entrega de trabajos en los plazos establecidos.
  3. Participación activa a lo largo de las sesiones.
  4. Asistencia regular a la asignatura.

Recomendaciones para la evaluación.

  • Asistencia regular a lo largo de las sesiones.
  • Realizar los trabajos encomendados dentro de los plazos previstos.
  • Llevar al día la materia.
  • Consultar los problemas relacionados con la asignatura en tutorías presenciales o mediante correo electrónico.

Los estudiantes que acrediten circunstancias justificadas de incompatibilidad horaria deberán contactar con los profesores al inicio de la asignatura para optar por una evaluación consistente en la presentación de trabajos (50% de la nota) y la realización de exámenes teórico-prácticos (50%).

Recomendaciones para la recuperación.

Para la recuperación se recomienda contactar con los profesores. Éstos indicarán al alumno los apartados que debe mejorar, efectuando las recomendaciones pertinentes.