INTRODUCCIÓN A LA CULTURA AUDIOVISUAL
Grado en Historia PLAN 2015
Curso 2026/2027
1. Datos de la asignatura
(Fecha última modificación: 05-06-26 13:49)- Código
- 107613
- Plan
- 2015
- ECTS
- 6.00
- Carácter
- BÁSICA
- Curso
- 2
- Periodicidad
- Primer Semestre
- Idioma
- ESPAÑOL
- Área
- HISTORIA DEL ARTE
- Departamento
- Hª del Arte - Bellas Artes
- Plataforma Virtual
Datos del profesorado
- Profesor/Profesora
- Fátima Bethencourt Pérez
- Grupo/s
- 2
- Centro
- Fac. Geografía e Historia
- Departamento
- Hª del Arte - Bellas Artes
- Área
- Historia del Arte
- Despacho
- -
- Horario de tutorías
- A demanda del alumno, dentro del horario establecido al inicio del curso y con cita previa a través de correo electrónico.
- URL Web
- -
- FBethencourt@usal.es
- Teléfono
- -
2. Recomendaciones previas
No se requiere ningún requisito específico previo
3. Objetivos
Objetivos Generales:
- Análisis y valoración de la cultura audiovisual como marco para desarrollar narrativas complementarias en el marco de la historia del arte.
- Análisis crítico de la cultura audiovisual.
Objetivos Específicos:
- Contextualizar las manifestaciones audiovisuales de cada época desde una postura integradora.
- Interpretar con propiedad los códigos audiovisuales de cada momento y pueda reflexionar sobre los procesos implicados en su uso.
- Elaborar estrategias de identificación y resolución de problemas mediante procedimientos de razonamiento lógico, tanto en su trabajo individual como en el colectivo.
- Conocer los contenidos teóricos y prácticos del curso desde una postura crítica y activa.
4. Competencias a adquirir | Resultados de Aprendizaje
Básicas / Generales | Conocimientos.
CB1 Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio.
CB2 Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional, y posean las competencias que suelen demostrarse con la elaboración y defensa de argumentos, así como con la resolución de problemas dentro del área de estudio.
CB3 Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de su área de estudio) para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas relevantes de índole social, científica o ética.
CB4 Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado.
CB5 Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía.
CG3 Se reforzarán las capacidades previas de los estudiantes, encaminándolas al desarrollo de argumentaciones claras y de ideas contrastadas, a la identificación de problemas propios de la disciplina, a la búsqueda de soluciones y a la elaboración de síntesis.
CG8 Aprenderán a trabajar de manera autónoma y en equipo, tanto en el interior de su propio campo disciplinar, como en relación con otros. Tomará concienciade sus habilidades para desarrollar su capacidad de liderazgo y de autocrítica.
Específicas | Habilidades.
CE1 Conocimiento crítico básico y fundamental acerca de las coordenadas espacio-temporales en las que se articula la Historia del Arte, prestando especial atención a la dimensión socio-cultural del hecho artístico.
CE2 Se pretende que los estudiantes consigan un conocimiento y una visión diacrónica generales de la Historia Universal del Arte, engarzada en la Historia y una Geografía generales, a complementar con una perspectiva más cercana que tenga en cuenta las manifestaciones regionales del hecho artístico.
CE4 Conocimientos relativos a las relaciones de las artes del espacio y las audiovisuales con otras manifestaciones artísticas, tales como la literatura y la música.
CE5 Conocimiento y manejo riguroso del lenguaje específico y de la terminología propia que se aplica a las diferentes manifestaciones artísticas.
CE13 Conocimiento actualizado de los recursos (bibliográficos y otros) que permiten al estudiante acceder, en cada caso, a la información más importante relativa al campo de estudio, así como a los que le permitan profundizar en aspectos específicos del mismo
5. Contenidos
Teoría.
- Introducción: Reflexión sobre el concepto de audiovisual y sus orígenes.
- Principales formatos audiovisuales: corto, medio y largometraje de ficción; corto, medio y largometraje documental, serie, formatos televisivos, videoclip, videojuego, videoarte (entre otros).
- Elementos formales y capacidad expresiva del lenguaje audiovisual. Introducción a su análisis e interpretación.
- Géneros narrativos y no narrativos. Transmedialidad e intermedialidad.
6. Metodologías Docentes
Clases magistrales: El método de aprendizaje principal es el de clases expositivas en el aula apoyadas en imágenes, proyecciones de fragmentos de películas, visionados de vídeos, lecturas y comentarios de textos, que permitan una mejor comprensión de los contenidos impartidos. En dichas clases la profesora interactuará con el alumnado por medio de la mayéutica, lo que favorecerá no sólo el ambiente en el aula, sino también la asimilación de conceptos y el pensamiento reflexivo. Igualmente, se orientará a los estudiantes en sus lecturas y trabajo personal.
- Clases prácticas: Se desarrollarán diversas actividades en el aula, predominando el visionado y análisis de audiovisuales, y empleando para ello el aprendizaje cooperativo y el formato de clase invertida (flipped classroom).
- Tutorías: El estudiante podrá asistir a las horas de atención que la profesora tenga establecidas con el fin de realizar consultas relacionadas con la materia. Estas tutorías se concertarán a través de correo electrónico dentro del horario de atención, que será indicado a principio de curso. Igualmente, el profesorado estará disponible a través de su correo electrónico para resolver cualquier duda planteada
7. Distribución de las Metodologías Docentes
8. Recursos
Libros de consulta para el alumno.
ALBORNOZ, Luis A.; García Leiva, Mª Trinidad (eds.): El audiovisual en la era digital. Políticas y estrategias para la diversidad. Madrid: Cátedra, 2017.
ALONSO GARCÍA, Luis: Lenguaje del cine, praxis del filme: una introducción al cinematógrafo. Madrid: Plaza y Valdés, S. L., 2010.
ALTMAN, Rick: Los géneros cinematográficos. Barcelona, Paidós, D. L., 2000.
AUMONT, Jaques; BERGALA, Alain; MARIE, Michel; VERNET, Marc: Estética del cine. Espacio fílmico, montaje, narración, lenguaje. Barcelona: Paidós Comunicación, 1985.
AUMONT, Jacques; MARIE, Michel: Análisis del film. Barcelona: Paidós, 1990.
BALLÓ, Jordi: Imágenes del silencio. Los motivos visuales en el cine. Barcelona: Editorial Anagrama, S. A., 2000.
CASETTI, Francesco: Cómo analizar un film. Barcelona: Paidós, 2009.
COSTA, Antonio: Saber ver el cine. Barcelona: Paidós, 1988.
CHION, Michel: La audiovisión. Introducción a un análisis conjunto de la imagen y el sonido. Barcelona: Paidós, 1998.
GAUDREAULT, André; JOST, François: El relato cinematográfico: cine y narratología. Barcelona: Paidós, 1995.
GUASCH, Ana María: El arte último del siglo XX. Del posminimalismo a lo multicultural. Madrid: Alianza, D. L., 2000 (Alianza Forma, 145).
GUBERN, Roman: La mirada opulenta. Exploración de la iconosfera contemporánea. Barcelona: Editorial Gustavo Gili, S. A., 1987.
JULLIER, Laurent: El sonido en el cine. Barcelona: Paidós, 2007 (Los pequeños cuadernos de Cahiers du cinema, 10).
MAGNY, Joël: Vocabularios del cine. Barcelona: Paidós, 2005 (Los pequeños cuadernos de Cahiers du cinema, 5).
NICHOLS, Bill: La representación de la realidad. Cuestiones y conceptos sobre el documental. Barcelona, Paidós, 1997.
PINEL, Vincent: El montaje. El espacio y el tiempo del film. Barcelona: Paidós, 2004 (Los pequeños cuadernos de Cahiers du cinema, 2).
SÁNCHEZ NORIEGA, José Luis: Historia del cine: teorías, estéticas, géneros. Madrid: Alianza, 2018.
SANGRO COLÓN, Pedro: La práctica del visionado cinematográfico. Madrid: Síntesis, 2011.
SIETY, Emmanuel: El plano en el origen del cine. Barcelona: Paidós, 2004 (Los pequeños cuadernos de Cahiers du cinema, 1).
Otras referencias bibliográficas, electrónicas o cualquier otro tipo de recurso.
Se facilitará, en su caso, durante la impartición de la asignatura.
9. Evaluación
Criterios de evaluación.
Se aplicará el sistema de calificaciones conforme con la legislación vigente: nota final de 1 a 10 siendo necesario al menos un 5 para aprobar la asignatura.
Mediante los instrumentos de evaluación detallados en el siguiente apartado, se constatará la consecución de los objetivos y competencias previstos en la guía docente, teniendo en cuenta para ello los siguientes criterios:
- Conocimientos adquiridos sobre los temas sometidos a evaluación.
- Precisión a la hora de manejar el vocabulario técnico y artístico.
- Estructura clara y coherente.
- Corrección en la redacción y ortografía.
- Corrección en la citación de referencias bibliográficas.
Quien no asista a las prácticas programadas deberá justificar debidamente su ausencia; en tal caso, la profesora podrá cambiarle la fecha de realización.
En caso de detectarse plagio en alguna entrega, la calificación será de 0
Sistemas de evaluación.
- Examen final: 70%
- Actividades y prácticas académicas: 20%
- Asistencia y participación activa en clase: 10%
Recomendaciones para la evaluación.
La evaluación tendrá por objeto comprobar que el alumno ha adquirido las competencias necesarias para su formación de manera continua. Se atenderá en la evaluación de los alumnos tanto al examen teórico final como a las actividades prácticas y asistencias.
Se llevará a cabo un examen de contenidos que el estudiante habrá preparado con el material presentado en las clases teóricas y prácticas, apoyándose en la bibliografía correspondiente.
La publicación de las calificaciones incluye un plazo de revisión para que los interesados puedan conocer cómo ha sido valorado su trabajo.
Se recomienda la asistencia a las clases teórico-prácticas, así como su participación activa en ellas, introduciendo aspectos de debate y reflexión.
Se recomienda el uso de las tutorías y la resolución de dudas, lo cual tiene también cabida en las horas de clases o mediante correo electrónico.
Se recomienda la consulta de la bibliografía recomendada.
Se recomienda acudir a la revisión del examen con el fin de identificar los aspectos a mejorar de cara a la recuperación en segunda convocatoria. En ella no se admitirá ningún tipo de recuperación de las actividades académicas; sólo se podrá recuperar el examen final.
Valoración de las expresiones escrita y oral en las pruebas de evaluación
(Aprobado en Junta de Facultad de Geografía e Historia celebrada el día 25 de mayo de 2026)
«De acuerdo con la recomendación de la Comisión de Docencia de la Facultad de Geografía e Historia, aprobada por la Junta de Facultad el 25 de mayo de 2026, la corrección de todas las pruebas de evaluación, tanto escritas como orales (trabajos, exposiciones, exámenes, etc.), incluirá la valoración de la ortografía, sintaxis, vocabulario, estructura y estilo. El objetivo es evaluar la capacidad del estudiantado para articular un discurso coherente, técnicamente preciso y gramaticalmente correcto. Las deficiencias en estos parámetros supondrán una merma en la calificación final obtenida por el/la estudiante en la prueba correspondiente y, en función de la gravedad y recurrencia de los errores, podrían implicar suspender la misma»
