Guías Académicas

MÚSICA Y MEDIOS DE COMUNICACIÓN

MÚSICA Y MEDIOS DE COMUNICACIÓN

Grado en Historia y Ciencias de la Música PLAN 2015

Curso 2026/2027

1. Datos de la asignatura

(Fecha última modificación: 10-06-26 11:57)
Código
107903
Plan
2015
ECTS
6.00
Carácter
OBLIGATORIA
Curso
1
Periodicidad
Segundo Semestre
Idioma
ESPAÑOL
Área
MÚSICA
Departamento
Did. de la Expr. Musical,Plástica y Corp
Plataforma Virtual

Campus Virtual de la Universidad de Salamanca

Datos del profesorado

Profesor/a
Judith Helvia García Martín
Grupo/s
Único
Centro
Fac. Geografía e Historia
Departamento
Did. de la Expr. Musical,Plástica y Corp
Área
Música
Despacho
Facultad de Geografía e Historia
Horario de tutorías
Disponible en Studium
URL Web
https://produccioncientifica.usal.es/investigadores/57116/detalle
E-mail
helvia@usal.es
Teléfono
Teléfono 923294500
Profesor/a
Aarón Pérez Borrajo
Grupo/s
Único
Centro
Fac. Geografía e Historia
Departamento
Did. de la Expr. Musical,Plástica y Corp
Área
Música
Despacho
Patio de Escuelas 3, 1º, Despacho nº4
Horario de tutorías
Disponible en Studium
URL Web
https://produccioncientifica.usal.es/investigadores/57116/detalle
E-mail
aaronborrajo@usal.es
Teléfono
-

2. Recomendaciones previas

Aunque no es imprescindible, para el acceso al Grado en Historia y Ciencias de la Música se recomienda haber cursado el Bachillerato de Artes y el itinerario de Bachillerato Musical. También facilitará la incorporación al Grado tener conocimientos musicales adquiridos en enseñanza libre o reglada (Conservatorios, Escuelas de Música).

3. Objetivos

  • Favorecer el conocimiento de la evolución histórica de la música aplicada en España y de sus principales ámbitos de difusión en los medios de comunicación.
  • Promover la comprensión de las funciones de la música en relación con la imagen, la publicidad y los distintos medios audiovisuales.
  • Facilitar la identificación y análisis de procedimientos de reutilización musical, como la contrafacta, el jingle y otras formas de adaptación sonora al discurso mediático.
  • Fomentar el análisis crítico de las relaciones entre música, publicidad y consumo cultural en la sociedad contemporánea.
  • Favorecer la comprensión del videoclip como forma de interacción entre música e imagen en la cultura audiovisual contemporánea.
  • Impulsar el conocimiento del papel de la música en medios de comunicación como la radio, la prensa e Internet, atendiendo a sus funciones comunicativas y culturales.
  • Promover la reflexión sobre Internet como medio de difusión, distribución y transformación de los procesos de consumo musical.
  • Favorecer el acercamiento a los usos de la música en videojuegos y entornos de realidad virtual como nuevos espacios de creación y experiencia sonora.
  • Impulsar el manejo de fuentes, recursos digitales y herramientas básicas de investigación aplicadas al estudio musicológico de los medios.
  • Promover la valoración de la dimensión cultural, ideológica y social de la música en contextos mediáticos y audiovisuales.
  • Favorecer el desarrollo de capacidades de síntesis, comunicación oral y argumentación crítica en torno a la música en los medios de comunicación.

4. Competencias a adquirir | Resultados de Aprendizaje

Básicas / Generales | Conocimientos.

CG1, CG2, CG3, CG4

Específicas | Habilidades.

CE1, CE2, CE3

 

5. Contenidos

Teoría.

  1. Conceptos. Conceptos claves en la Musicología como ciencia (música, historia, forma, estilo género, etc.)
  2. Historia de la Musicología. Estudio del surgimiento de la Musicología y recorrido histórico por los principales enfoques que ha recibido la disciplina (historiografía).
  3. Disciplinas. Las distintas ramas y ciencias auxiliares integradas en la Musicología.
  4. Musicólogos. Aproximación a la obra y planteamientos de los principales musicólogos/as a lo largo de los últimos siglos. 
  5. Métodos de investigación. Introducción a los principales métodos y técnicas en la investigación musicológica. 

6. Metodologías Docentes

  • Exposición y presentación inicial de los temas por parte del profesor
  • Prácticas de aula supervisadas por el profesor
  • Seminarios con exposiciones y debates sobre temas preparados por el alumnado de una selección bibliográfica entregada al comienzo de curso
  • Tutorías para consultas y seguimiento de trabajos de prácticas, seminarios y preparación de examen

7. Distribución de las Metodologías Docentes

8. Recursos

Libros de consulta para el alumno.

Libros de consulta para el alumno

Arce, Julio (2009): Música y radiodifusión. Los primeros años (1923-1936). Madrid: ICCMU.

Beltrán Moner, Rafael (1984): La ambientación musical. Selección, montaje y sonorización. Madrid: Instituto Oficial de Radio y Televisión.

Chion, Michel (1993): La audiovisión. Introducción a un análisis conjunto de la imagen y el sonido. Barcelona: Paidós.

Cook, Nicholas (1998): Analyzing musical multimedia. Oxford: Oxford University Press.

_________ (2013): Beyond the Score: Music as Performance. New York: Oxford University Press.

García Martín, J. H. (2013): "La inserción del número musical en las series de televisión: el papel de la música en Scrubs”, Cuadernos de Etnomusicología, núm. 3, pp. 204 – 219.

_________ (2012): “Nuevos códigos identitarios en la música publicitaria actual: estrategias comerciales”, La música en el lenguaje audiovisual. Arcibel, pp. 449 – 462.

_________ (2009). “What a Wonderful World o la construcción de mundos simbólicos”. Reflexiones en torno a la música y la imagen desde la musicología española, pp. 903 – 920. Plaza Universitaria Ediciones.

Gèrtrudix Barrio, Manuel (2003): Música y narración en los medios audiovisuales. Madrid: Ediciones del Laberinto.

Guijarro, Tony y Muelas, Clara (2003): La música, la voz, los efectos y el silencio en la publicidad. Madrid: Dossat.

Huron, David (1989): “Music in Advertising. An analytical Paradigm”, The Musical Quarterly, vol. 73, núm. 4, pp. 557-74.

Gómez Rodríguez, José Antonio (2005): “‘Lo que no venda, cántelo’. Algunas reflexiones sobre el papel de la música en la publicidad”, en M. Olarte (ed.): La Música en los medios audiovisuales. Algunas aportaciones. Salamanca: Plaza Universitaria Ediciones, pp. 225-66.

López, Antia (1998): La publicidad en televisión. Rasgos del spot contemporáneo. Valladolid, Caja España.

López González, Joaquín (2010). «Los estudios sobre música y audiovisual en España: hacia un estado de la cuestión», Trípodos, núm. 26, pp. 53-66.

Montañés, Fernando, Barsa, Mikel (2007): Historia iconográfica de la música en la publicidad. Madrid: Fundación Autor.

Nieto, José (1996): Música para la imagen. La influencia secreta. Madrid: SGAE.

Olarte Martínez, Matilde (2001): "¿Existe una frontera entre la música como elemento expresivo y como elemento estructural aplicada a la imagen?", en B. Lolo (ed.): Campos Interdisciplinares de la Musicología 1. Madrid: Sociedad Española de Musicología, pp. 745-59).

_________ (2002): "La música incidental en el cine y el teatro", en E. Banús: El legado musical del s. XX. Pamplona, Eunsa, pp. 151-79 (Versión on line: http://hdl.handle.net/10366/76674)

_________ (ed.)  (2005): La Música  en  los  medios  audiovisuales.  Algunas  aportaciones.  Salamanca: Plaza Universitaria Ediciones.

_________ (2008): “Utilización de la Música Clásica como Música preexistente cinematográfica”, en José Mª García Laborda y Eduardo Arteaga Aldana (ed.): En torno a Mozart. Reflexiones desde la Universidad. Salamanca: Ediciones Universidad de Salamanca, pp. 71-84.

_________ (ed.) (2009): Reflexiones en torno a la música y la imagen desde la Musicología española. Salamanca: Plaza Universitaria Ediciones.

_________ (2010): “Nuevos retos para la música en la televisión. Ficción y no ficción”, Trípodos, núm. 26, pp. 39-51.

_________ (2013a): “El cine musical español: bases para su estudio”, Cine Musical en España. Prospección y estado de la cuestión. Barcelona, Universitat Ramon Llull, pp. 13-22.

_________ (2013b): “Protagonistas de la composición cinematográfica en España: creadores e investigadores”, Una perspectiva caleidoscópica. Alicante: Ediciones Letra de Palo, Colección Sonidos en la retina, vol. 1, pp. 15-36.

_________ (2014): “La creación incidental para la publicidad española en los años 40: zona transfronteriza entre la frontera real “nacional” y las fronteras imaginarias americanas”, Fronteras reales, fronteras imaginadas. Alicante: Ediciones Letra de Palo, Colección Sonidos en la retina, vol. 2, pp. 193-209.

Perera, Ramos (dir.) (1985): Cancionero comercial. Nostalgia de la publicidad musical de los años 30, 40 y 50. Madrid: Cámara de Comercio e Industria de Madrid.

Pool, Jeannie Gayle y Wright, H. Stephen (2011): A Research Guide to Film and Television Music in the United States. Boston: Scarecrow Press.

Sánchez-Escalonilla, Antonio (2001): Estrategias de guión cinematográfico. Barcelona: Ariel.

Seger, Linda (1991): Cómo convertir un buen guión en excelente. Madrid: Rialp.

Viñuela Suárez, Eduardo y Fraile Prieto, Teresa (eds.) (2012): La música en el lenguaje audiovisual. Aproximaciones multidisciplinares a una comunicación mediática. Sevilla: Arcibel Editores.

Wakefield, Richard (2010): “La música en la publicidad”, Trípodos, núm. 26, pp. 81-94.

Recursos de investigación

http://filmmusicsociety.org : Página de la FMS (Asociación de música de cine)

http://imdb.com : Base de datos sobre cine

http://usuarios.lycos.es/compositores/present.html : Página del profesor Josep Lluis i Falcó sobre músicos de cine español

http://www.bsospirit.com : Página en español sobre bandas sonoras y sobre el Festival de música de cine de Úbeda

http://www.filmscore.org : Página de la SCL (Society of Composers & Lyricist) http://www.mundobso.com : Página de Conrado Xalabarder sobre música de cine http://www.musicweb-international.com/film : Portal de música de cine http://www.mvdbase.com : Base de datos de videoclips

http://www.portalcomunicacion.com : Web sobre comunicación audiovisual

http://www.rosebudbandasonora.com : Página de J.A. Sáiz sobre música de cine. Contiene tienda de cine, enlaces y entrevistas.

http://www.soundtrack.net : Web norteamericana que reúne recursos sobre música de cine

http://www.tagg.org : Página web personal de Philip Tagg

http://www.tvdi.net : Web sobre televisión digital

http://www.zx.nu/musicvideo : Portal con información para el estudio del videoclip

Centros de investigación

http://www.adelphi.salford.ac.uk : Adelphi Research Institute

http://www.cirmmt.mcgill.ca : The Centre for Interdisciplinary Research in Music Media and Technology. McGill University

http://www.helsinki.fi/project/music : Grupo de investigación de música y medios. Universidad de Helsinki

Revistas online

http://gmje.mty.itesm.mx/index.html : Revista Global media Journal en español

http://www.ehu.es/zer/tablaautores.html : Revista de comunicación audiovisual Zer

http://www.filmmusic.net

http://www.filmmusicjournal.de

http://www.filmscoremonthly.com

http://www.icce.rug.nl/~soundscapes/HEADER/editorial.shtml : Revista Soundscapes

http://www.musicfromthemovies.com : Portal de la revista Music from the Movies

http://www.scoremagacine.com : Revista española de música de cine.

http://www.soundtrackmag.com

http://www.traxzone.com : Revista francófona de música de cine

9. Evaluación

Criterios de evaluación.

  • Asistencia y participación activa en las clases presenciales.
  • Realización regular de las tareas programadas.
  • Exposiciones orales: contenido, recursos empleados, claridad expositiva, precisión de conceptos y términos, adecuación al tiempo marcado.
  • Trabajos escritos: contenido, grado de comprensión, rigor científico, creatividad, nivel de redacción y presentación formal.
  • Evaluación continua, basada en las competencias CT1 y CT2, CE1, CE2 y CE3, así como CG1, CG2, CG3 y CG4, haciendo hincapié en los siguientes aspectos:
  • Asistencia y participación activa en las clases presenciales, especialmente en los seminarios prácticos.
  • Prueba evaluatoria final de los contenidos de los temas teóricos / trabajo práctico- creativo.
  • Exposiciones orales: contenido, recursos empleados, claridad expositiva, definición de conceptos, adecuación al tiempo marcado, precisión y adecuación de las intervenciones al tiempo asignado.
  • Trabajos escritos: contenido, grado de comprensión, rigor científico, creatividad, nivel de redacción y presentación formal.
  • Criterios de calificación en las pruebas y práticas escritas.
  • Corrección ortográfica, gramatical y léxica.
  • Precisión terminológica, claridad y rigor en las definiciones y manejo de los conceptos y fundamentos teóricos.
  • Organización clara y sistemática de las ideas y datos, y exposición coherente de los mismos, evitando juicios personales gratuitos o valoraciones no científicas.
  • Madurez y coherencia en la exposición de los contenidos objeto de exposición o examen. Capacidad de reflexión crítica y argumentación.
  • Utilización de diversas fuentes de información en la elaboración de trabajos.

Sistemas de evaluación.

  • Asistencia: 10 %
  • Prácticas: 40%
  • Prueba evaluatoria final (examen/ trabajo): 50%. 
  • En caso de elegir trabajo, será necesario comunicarlo en tiempo y forma según se indique al comienzo de la asignatura, y asistir a las tutorías y exposiciones de seguimiento.

*Es necesario aprobar cada uno de los tres bloques para poder aprobar la asignatura

Recomendaciones para la evaluación.

Es muy recomendable la asistencia a clase para superar esta asignatura, tanto para la explicación de los contenidos teóricos con múltiples ejemplos audiovisuales, como para seguir los visionados comentados en clase. Así mismo, la participación en las prácticas es parte de los criterios de evaluación.

El alumno deberá seguir regularmente las clases presenciales, intervenir en los debates que se planteen en el aula, leer los textos propuestos, entregar los trabajos de comentario y análisis y realizar las exposiciones orales que se le pidan.

Asistencia y participación activa en las sesiones.

Constancia en el trabajo autónomo.

Trabajo sobre las lecturas recomendadas.

Entrega y/o exposición de las tareas solicitadas.

Trabajo con los materiales proporcionados en la plataforma Studium: partituras, audiciones y/o vídeos.

Asistencia regular, repaso al día de los textos y realización de las tareas.

 

Valoración de las expresiones escrita y oral en las pruebas de evaluación

(Aprobado en Junta de Facultad de Geografía e Historia celebrada el día 25 de mayo de 2026)

«De acuerdo con la recomendación de la Comisión de Docencia de la Facultad de Geografía e Historia, aprobada por la Junta de Facultad el 25 de mayo de 2026, la corrección de todas las pruebas de evaluación, tanto escritas como orales (trabajos, exposiciones, exámenes, etc.), incluirá la valoración de la ortografía, sintaxis, vocabulario, estructura y estilo. El objetivo es evaluar la capacidad del estudiantado para articular un discurso coherente, técnicamente preciso y gramaticalmente correcto.  Las deficiencias en estos parámetros supondrán una merma en la calificación final obtenida por el/la estudiante en la prueba correspondiente y, en función de la gravedad y recurrencia de los errores, podrían implicar suspender la misma»

10. Organización docente semanal