RAZA, GÉNERO, SEXUALIDAD, CINE Y TEATRO EN CULTURAS DE HABLA INGLESA

RAZA, GÉNERO, SEXUALIDAD, CINE Y TEATRO EN CULTURAS DE HABLA INGLESA

GRADO EN ESTUDIOS INGLESES

Curso 2020/2021

1. Datos de la asignatura

(Fecha última modificación: 22-07-20 12:00)
Código
102531
Plan
ECTS
4.50
Carácter
OPTATIVA
Curso
Optativa 3º y 4º
Periodicidad
Primer Semestre
Área
FILOLOGÍA INGLESA
Departamento
Filología Inglesa
Plataforma Virtual

Campus Virtual de la Universidad de Salamanca

Datos del profesorado

Profesor/Profesora
Jorge Diego Sánchez
Grupo/s
1
Departamento
Filología Inglesa
Área
Filología Inglesa
Centro
Fac. Filología
Despacho
1.6 – Edificio Placentinos
Horario de tutorías
Se publicará en Studium a principios de curso
URL Web
http://english.usal.es/index.php/jorge-diego-sanchez
E-mail
jorgediegosanchez@usal.es
Teléfono
923 294400 / 6155

2. Sentido de la materia en el plan de estudios

Bloque formativo al que pertenece la materia.

Lengua, Cultura y Literatura

 

Papel de la asignatura.

Esta asignatura pretende dar a conocer y fomentar los estudios de género, estudios étnicos y postcoloniales y estudios sobre sexualidad dentro del cine y del teatro en culturas de habla inglesa, exponiendo a los estudiantes a la gran diversidad de aproximaciones, teorías y métodos de estudio que existen en la actualidad. La asignatura pretende mostrar cómo el estudio comparativo de diferentes disciplinas (interdisciplinariedad) amplía e intensifica el análisis e investigación de los estudios culturales y artísticos.  

Perfil profesional.

Docencia e investigación en Filología inglesa; Docencia de culturas en lengua inglesa.,

Artes visuales y escénicas; Traducción; Gestión cultural; Industria editorial; Biblioteconomía y Documentación; Medios de comunicación.

3. Recomendaciones previas

  1. Para poder disfrutar y superar esta asignatura es imprescindible una competencia oral y escrita avanzada en lengua inglesa. Se recomienda que se matriculen en la asignatura aquellas personas que hayan superado al menos Lengua Inglesa III.

4. Objetivo de la asignatura

Indíquense los resultados de aprendizaje que se pretenden alcanzar.

 

  • Avivar el interés por re-conocer, apreciar y respetar la diversidad cultural y sus expresiones artísticas (visuales y escénicas)
  • Potenciar el interés y conocimiento de la filosofía feminista, estudios de género, estudios étnicos, estudios culturales y estudios sobre identidad sexual
  • Fomentar y desarrollar el razonamiento crítico
  • Ampliar los conocimientos de la historia y culturas de los países de habla inglesa en la época contemporánea
  • Identificar y reflexionar de manera crítica sobre género, raza y sexualidad como categorías importantes de análisis social y cultural
  • Reconocer las categorías sociales, y cuestionar cómo y por qué se forman
  • Trabajar de forma efectiva en un contexto interdisciplinar
  • Conocer teorías culturales (colonialismo, postcolonialismo y decolonialismo) y estudios feministas y de género
  • Conocer teorías sobre sexualidad aplicadas al cine y al teatro
  • Reconocer la diversidad de aproximaciones y métodos en los estudios sobre sexualidad, estudios étnicos y postcoloniales, y estudios de género
  • Comprender la utilidad de la filosofía feminista, teorías de género y estudios culturales en diferentes contextos para su aplicación en estudios de cine y teatro
  • Poder elaborar discursos (orales y escritos) sobre estudios de género y sexualidad relacionados con el cine y el teatro
  • Identificar las diferencias entre teatro, cine y otros géneros literarios y/o artísticos
  • Comprender la estrecha conexión que existe entre el texto dramático y/o guión de cine y la producción artística del mismo (interpretación, dirección, diseño del espacio escénico, etc.) 
  • Adquirir un vocabulario teórico teatral y fílmico en estudios de género, estudios étnicos y sexualidad para futuros informes y/o análisis (orales y/o escritos) sobre estas disciplinas
  • Comprender cómo las mujeres han utilizado cine y teatro como herramienta de reflexión, denuncia y concienciación para un cambio social basado en la igualdad
  • Entender la utilidad y necesidad de las teorías dramática y de cine a la hora de explorar las producciones teatrales y filmes
  • Examinar la conexión inextricable que existe entre teatro y sociedad, y entre cine y sociedad
  • Perfeccionar destrezas orales y escritas a la hora de informar, resumir y analizar textos dramáticos y filmes.
  • Ampliar destrezas en la investigación de material bibliográfico en bases de datos u otros sitios de Internet
  • Mejorar el dominio instrumental de la lengua inglesa
  • Desarrollar la capacidad para el trabajo en equipo
  • Capacidad para localizar, manejar y sintetizar información bibliográfica (tareas escritas y orales) y capacidad para evaluar críticamente la bibliografía consultada

5. Contenidos

Teoría.

Esta asignatura está diseñada para una continua combinación de teoría y práctica en todas las horas presenciales (aula y tutorías).  

Contenidos del curso:   

  1. Artists and Empires: Different Cultures. Framing questions about gender, sexuality and race. 
  2. Artists and Empires: Cultures in Diaspora. The others’ gaze: The production of meaning in relation to gender, sexuality and race in society, on stage and in films.
  3. Race and the creation of difference. A brief history of the performing arts and cinema (the roles of women in theatre and in the cinema in the past and the roles they play now). Feminist theatre and film as agents for social and theatrical/visual change.
  4. Gender and Difference. Introduction to gender studies (western and black/postcolonial feminism). Performing race and gender.
  5. Race and Gender: Intersections of Power. Intersection of gender, class & sexuality – The construction of sexuality throughout history. Women performing identities: Sexuality and gender.
  6. Sexualities and Difference: Feminities, Masculinities, Trans*identities.
  7. Gender, Race and Sexualities in Civil Rights Movements           

6. Competencias a adquirir

Básicas / Generales.

  • Incremento del  razonamiento crítico
  • Aumento y/o desarrollo del deseo de aprender  
  • Desarrollo de la capacidad para trabajar en equipo
  • Fortalecimiento del respeto a la diversidad cultural y a la diferencia de opiniones
  • Mejora de la capacidad para relacionar disciplinas diferentes
  • Desarrollo de la capacidad creativa del estudiante

Específicas.

  • Conocimiento de teatro y cine contemporáneos y teorías sobre estudios étnicos, de género y de sexualidad en culturas de habla inglesa 
  • Ampliación del conocimiento de expresiones artísticas y culturales en lengua inglesa
  • Desarrollo del razonamiento crítico mediante debates, análisis escritos y exposiciones orales sobre las lecturas y/o visionado de película a lo largo del curso 
  • Desarrollo de las destrezas comunicativas (orales y escritas) a la hora de informar, resumir y analizar textos dramáticos
  • Desarrollo del conocimiento de técnicas y métodos de análisis teatral y de cine, identificando las características esenciales de diferentes géneros literarios y artísticos 

Transversales.

  • Desarrollo las destrezas en la investigación de material bibliográfico tanto en bases de datos u otros sitios de Internet como en la búsqueda
  • Mejora del dominio instrumental de la lengua inglesa 
  • Capacidad de comunicación oral y escrita (exposiciones orales, visionado de filmes en versión original, lecturas y análisis semanales escritos)
  • Capacidad para poder elaborar diferentes tipos de textos
  • Conocimiento de teoría y capacidad para analizar diferentes disciplinas
  • Capacidad para el trabajo en equipo
  • Capacidad para localizar, manejar y sintetizar información bibliográfica (tareas escritas y orales) y capacidad para evaluar críticamente la bibliografía consultada y encuadrarla en una perspectiva teórica
  • Desarrollo de la capacidad para el la gestión y el trabajo autónomos

7. Metodologías

  • La interacción continua con los estudiantes será esencial en esta asignatura por lo que la asistencia a clase y los debates sobre las lecturas o visionado de obras teatrales serán una parte fundamental para quienes decidan asistir a clase asiduamente
  • Se realizarán lecturas semanales y/o visionado y análisis de filmes en lengua inglesa
  • Los estudiantes deberán leer una breve selección de teoría de género, postcolonial, decolonial y de Estudios Culturales  para aplicarla a los análisis de las obras teatrales y filmes
  • Aparte de breves introducciones semanales del profesor sobre los temas del curso, cada estudiante deberá preparar en equipo y posteriormente realizar una exposición oral
  • Los estudiantes, en equipo, deberán realizar investigación para la preparación de su exposición oral que será previamente supervisada en tutorías
  • Semanalmente se pedirán distintas tareas
  • Se utilizarán tecnologías de la información como apoyo a las actividades formativas del curso que incluirán el uso de Internet, plataforma virtual de Studium, foros, tutorías y entrega de trabajos on-line

8. Previsión de Técnicas (Estrategias) Docentes

9. Recursos

Libros de consulta para el alumno.

Bial, Henry. The Performance Studies Reader. New York: Routledge, 2004.

Butler, Judith. Gender Trouble: Feminism and the Subversion of Identity. Routledge, 1990.

Cook, Pam and Philip Dodd, ed. Women and Film. Temple U Press, 2002.

Dolan, Jill. The Feminist Spectator as Critic. Ann Arbor: U of Michigan Press, 1998.

Hooks, Bell. Feminist Theory: Margin to Center. South End Press, 1984.

Lorde, Audre. Sister Outsider: Essays and Speeches. Trumansburg, NY: Crossing Press, 1984.

Otras referencias bibliográficas, electrónicas o cualquier otro tipo de recurso.

A principios de curso se publicará en la plataforma de Studium una Bibliografía más amplia y las lecturas obligatorias del curso (ensayos y obras teatrales).

10. Evaluación

Consideraciones generales.

  • Se realizarán lecturas semanales y/o visionado y análisis de obras teatrales y filmes pertenecientes a mujeres de diferentes culturas de habla inglesa  
  • Los estudiantes deberán leer una selección de ensayos sobre estudios de género, etnicidad, sexualidad, cine y teatro para aplicar a los análisis de las obras dramáticas y filmes del curso
  • La participación continua del alumnado a través de exposiciones orales, tutorías y análisis escritos será esencial
  • Los estudiantes deberán realizar una investigación previa para sus exposiciones orales, trabajo que será previamente monitorizada en tutorías 
  • Los estudiantes deberán aprender a trabajar y coordinarse en grupos para sus exposiciones orales 
  • Se utilizarán tecnologías de la información como apoyo a las actividades formativas del curso que incluirán el uso de Internet, correo electrónico, plataformas virtuales, foros, etc. 
  • Se tendrá en cuenta el compromiso de los estudiantes para visitar la plataforma Studium, leer (y si fuera necesario responder) los mensajes enviados a su cuenta de la USAL --algo que deberán llevar a cabo de manera habitual--. 

Criterios de evaluación.

Los criterios de evaluación más específicos se publicarán en la plataforma de Studium a principios de curso. Para dicha evaluación se tendrá en cuenta: 

  1. El análisis de las lecturas semanales y/o visionado y análisis de obras y filmes  
  2. La participación continua del alumnado a través de exposiciones orales, tutorías y análisis escritos  
  3. La calidad de las referencias utilizadas en su investigación para la preparación de su exposición oral
  4. Su respuesta oral y/o escrita a los textos de teoría del curso  
  5. La actitud y respeto para trabajar y coordinarse en grupos 
  6. El uso de tecnologías de la información como apoyo a las actividades formativas del curso que incluirán el uso de Internet, correo electrónico, plataformas virtuales, foros, etc.

Instrumentos de evaluación.

Se establecerán criterios para Plan A), los estudiantes que asistan a clase,  y B) los que no lo hayan hecho de forma habitual.

IMPORTANTE: Para aquellas personas interesadas en acogerse al plan A (asistencia habitual a clase) será imprescindible su presencia el primer día de clase; de no ser así pasarán automáticamente al plan B.

A) Para estudiantes que asistan a clase se evaluará:

PORTFOLIO: 45% (20% + 25 %)

ORAL PRESENTATION in groups: 20% (according to assessment rubric) (topics to be announced in class)

PAPER/WRITTEN EXAM IN CLASS: 25% (end of term)

PARTICIPATION IN CLASS/ORAL INTERVIEW (if there is not a significant contribution in class): 10%

 B) Para estudiantes que no hayan asistido a clase:

PAPER (to be handed in, PRINTED: 50% (

FINAL EXAM: 50%

Recomendaciones para la evaluación.

Llevar al día las lecturas semanales, leer de forma reflexiva (cuestionando el posible significado de) las lecturas del curso para sus análisis escritos; participar de manera activa a lo largo del curso; tomar la iniciativa en la investigación de cualquier aspecto del curso que pueda generar dudas y seguir ampliando conocimientos.

Recomendaciones para la recuperación.

Lectura reflexiva de los textos del curso (cuestionando el posible significado de las mismas), investigación y lectura de referencias recomendadas u otras que pueda encontrar por su cuenta para ampliar conocimientos o reforzar sus reflexiones sobre las lecturas del curso.

12. Adenda. Metodologías Docentes y Evaluación de Competencias

13. Adenda. Plan de Contingencia ante la situación de emergencia