CB1. Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en el área/s de estudio que parte
de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel, que si bien se apoya en libros de
texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de
su campo de estudio.
CB2. Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y
posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y
resolución de problemas dentro de su área de estudio.
CB3. Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de su
área de estudio de para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas relevantes de índole social,
científica o ética.
CB4. Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto
especializado como no especializado.
CB5. Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender
estudios posteriores con un alto grado de autonomía.
CG3. Capacidad para identificar y entender los problemas del arte.
CG4. Capacidad de producir y relacionar ideas dentro del proceso creativo

CE6.Conocimiento del vocabulario, códigos, y de los conceptos inherentes al ámbito artístico. Conocer el
lenguaje del arte.
CE13. Conocimiento básico de la metodología de investigación de las fuentes, el análisis, la interpretación y
síntesis. Analizar, interpretar y sintetizar las fuentes.
CE19.Capacidad para identificar y entender los problemas del arte. Establecer los aspectos del arte que generan
procesos de creación.

Del título:
Capacitar al estudiante para la búsqueda de información, su análisis, interpretación, síntesis
y transmisión.
Capacitar al estudiante para la resolución de problemas de forma creativa e innovadora.
Sensibilizar al estudiante con el contexto cultural y medioambiental.
Capacitar al estudiante para el trabajo y el aprendizaje autónomos.
Capacitar al estudiante para adquirir las competencias de comunicación necesarias para
establecer redes de contactos nacionales e internacionales.
7.- Metodologías

El curso se ocupa de las manifestaciones audiovisuales más próximas al arte contemporáneo y el arte actual, para promover en los alumnos una reflexión y una práctica que les permita adentrarse en el contexto artístico del presente.

Cine de las vanguardias

Nuevos cines

Cine experimental

Videoarte.

Cage, John. El silencio, Árdora, Madrid, 2002.
Deren, Maya. El universo dereniano. Textos fundamentales de la cineasta Maya Deren,
Ediciones de la Universidad de Castilla La Mancha, Cuenca, 2015.
Mekas, Jonas. Cuaderno de los sesenta. Escritos 1958-2010, Caja negra editora, Buenos
Aires, 2017.
Jarman, Derek. Croma, Caja negra editora, Buenos Aires, 2017.
Debord, Guy. Contra el cine. Obras cinematográficas completas (1952-1978), Caja negra
editora, Buenos Aires, 2019.
Keller, Marjorie. Un ojo sin adoctrinar. La infancia en las películas de Cocteau, Cornell y
Brakhage, Athenaica, Sevilla, 2022.
Azparren, Marta. Cine ciego. Detener el flujo de las imágenes, libros de la resistencia,
Madrid, 2023.

http://www.ubu.com

A lo largo del curso se darán referencias adecuadas a los temas.

Asistencia y participación del alumno en clase.

Desarrollo coherente del proyecto individual de vídeo.        

Asimilación crítica de las lecturas obligatorias propuestas al inicio del curso.

Participación efectiva en la dinámica de la clase.

Asistencia a tutorías para seguimiento del proyecto de vídeo.

Presentación del vídeo terminado.

Examen sobre las lecturas propuestas al inicio del curso.

al inicio del curso.

Asistir de manera activa a las clases y solicitar tutorías cuando sea necesario