Materia principal: Prehistoria. Materias relacionadas: Arte y Arqueología.

Esta asignatura pretende completar el conocimiento adquirido por el alumno a través de las asignaturas de Prehistoria I y Prehistoria II, y eventualmente en las otras optativas que pudiera haber cursado sobre la Prehistoria de la Península Ibérica, con el conocimiento del Arte desarrollado por estas primeras culturas, tanto en lo que se refiere a su contenido y desarrollo como a las problemáticas de su conservación, estudio y posible significado, dando una especial importancia a las manifestaciones presentes en el ámbito europeo y peninsular.

Orientada a la formación del alumno en una dimensión profesional como docente en enseñanzas medias o superiores, o en la administración para la protección, conservación y puesta en valor de nuestro Arte Prehistórico, y también orientada a la formación en su investigación.

1.-  Concepto, origen, periodización, conservación y estudio del arte prehistórico.

2.- El Arte Paleolítico mueble, los soportes, los temas y su posición cultural.

3.- El Arte Paleolítico rupestre, técnicas, temas, evolución y atribución cultural e

interpretaciones.

4.- El arte epipaleolítico y mesolítico, entre la tradición y el cambio de paradigma.

5.- Los artes Macroesquemático y Levantino de la Península Ibérica, sus interrelaciones y la problemática de sus adscripciones culturales y cronológicas.

4.- El arte de las primeras sociedades productoras en el Próximo Oriente y Europa.

5.- El arte de los primeros metalúrgicos, Arte Megalítico y Pintura Rupestre Esquemática.

6.- El arte de la Edad del Bronce, los grabados alpinos, escandinavos, del noroeste peninsular y las estelas.

7.- El arte de la Edad del Hierro, arte céltico y arte ibérico.

8.- Sucinta visión del arte prehistórico de África, Asia, Australia y América.

• Capacidad para el aprendizaje autónomo.
• Capacidad de trabajo en equipo.
• Capacidad de autoestímulo por el trabajo bien realizado.
• Capacidad de razonamiento crítico.
• Capacidad de localización, análisis y organización de la información.
• Capacidad de síntesis y claridad en la exposición de resultados tanto de forma oral como escrita.

• Capacidad de reconocer una obra de arte prehistórico.
• Capacidad de documentar, describir y analizar una obra de arte prehistórico.
• Capacidad para valorar el desarrollo y variabilidad en el tiempo y en el espacio de las obras de arte prehistórico como producto de culturas diferentes y en evolución.
• Capacidad de clasificar culturalmente una obra de arte prehistórico.
• Capacidad para asesorar o decidir en la protección de una obra de arte prehistórico.
• . Capacidad para estudiar y dar a conocer una obra de arte prehistórico.

• Capacidad de integrar el conocimiento sobre las obras de arte prehistórico con el resto de conocimientos adquiridos sobre la Prehistoria y otras disciplinas afines.
• Capacidad de desarrollar un razonamiento crítico para analizar los conocimientos admitidos a priori.
• Capacidad de desarrollar posturas de defensa del patrimonio arqueológico, histórico y cultural.
• Capacidad de utilizar las nuevas tecnologías en la protección, estudio y divulgación de las obras de arte prehistórico u otros bienes culturales.

• MENENDEZ, M. (coord.); MAS,  M. y MINGO, A. 2009: El arte en la Prehistoria. UNED, Madrid.
• SACHIDRIÁN, J. L. 2001: Manual de arte prehistórico. Ariel, Barcelona.
• BAHN,  P.  G.  1998:  The  Cambridge  Illustrated  History  of  Prehistoric  Art.  Cambridge University Press, Cambridge.
• ANATI. E. 1994: World rock art. The primordial language. Edizioni del Centro Camuno di Studi Preistorici, Capo di Ponte.
• WHITE, R. 2003: L’art préhistoirque dans le monde. La Martinière, Paris.
• JORDÁ, F.; y BLAZQUEZ, J. M. 1978: Historia del Arte Hispánico. La Antigüedad I.

Alhambra, Madrid.

• LORDBLANCHET, M. 1999: La naissance de l’Art. Genèse de l’Art Préhistorique dans le monde. Errance, Paris.
• LEROI-GOURHAN, A. 1983: Los primeros artistas de Europa: introducción al arte parietal paleolítico. Encuentro, Madrid.
• LEROI-GOURHAN, A.; DELLUC, B. y G. 1997: Préhistoire de l’art occidental. Mazenod, Paris.
• GONZÁLEZ,  C. ;  CACHO,  R. ;  y  FUKAZAWA, T.  2003:  Arte  paleolítico  en  la  región cantábrica. Universidad y Gobierno de Cantabria, Santander.

BARANDIARÁN, I. 2006: Imágenes y adornos en el arte portátil paleolítico. Ariel, Barcelona.

• BELTRÁN, A. 1982: De cazadores a pastores. El arte rupestre del Levante Español. Encuentro, Madrid.
• HERNANDEZ, M.; FERRER, P.; y CATALÁ, E. 1988: Arte rupestre en Alicánte. Banco de Alicante, Alicante.
• GIMBUTAS, M. 1991: Diosas y dioses de la vieja Europa. 7000-3500 a. C. Mitos, leyendas e imaginería. Istmo, Madrid.
• VV. A.A.. 1998: L’art des mégalithes peints et graves : France, Espagne, Portugal, Irlande, Grande-Bretagne. Dossiers d’Archeologie, nº 230, Dijon.
• ACOSTA, P. 1968: La pintura rupestre esquemática en España. Depto. de Prehistoria, Universidad de Salamanca, Salamanca.
• LUMLEY, H. 1995: La Grandiose et le Sacré. Gravures rupestres protohistóriques et historiques de la région de Mont Bégo. Edisud. Aiz-en-Provence.
• SAULIEU, G. 2004: Art rupestre et statues-menhirs dans les Alpes: des pierres et des pouvoirs 3000-2000 av. J.-C. Errance, Paris.
• CARRERA, F.; COSTA, F.J.; y PEÑA, A.. 2002: Grabados rupestres en Galicia. Características generales y problemática de su gestión y conservación. Diputación Provincial de Pontevedra, Ponevedra.
• CELESTINO, S. 2001: Estelas de guerrero y estelas diademadas. La precolonización y formación del mundo tartésico. Bellaterra, Barcelosna.
• FORTEA, F. J. (edit.) 1993: La protección y conservación del Arte rupestre Paleolítico. Consejería de Educación, Principado de Asturias.

VV. AA. 1993: L’art pariétal paléolithique. Techniques et méthodes d’étude. Comité des Travaux Historiques et Scientifiques ; Ministère de l’Enseignement Supérieur et de la Recherche, Paris.

Una bibliografía complementaria más específica se repartirá y comentará a los alumnos con cada tema.

Para valorar los objetivos y competencias alcanzados por el alumno se tendrá en cuanta tanto una evaluación continua a lo largo del curso a través de su asistencia y participación activa en las clases y seminarios (15%), como a través de las reseñas de lecturas propuestas y los trabajos realizados (25%) y fundamentalmente a través del examen final obligatorio (60%)

Además de los evaluar los contenidos adquiridos, también se tendrá en cuenta la correcta redacción tanto en los trabajos presentados como en el examen final.

• Para la realización de las reseñas y trabajos se darán las instrucciones precisas en los primeros días de clase, pudiendo ser además motivo de alguna referencia o pregunta en el examen.

  El examen se compondrá de dos partes, una práctica en la que se deberán describir, analizar, clasificar, dar atribución cultural y cronológica y comentar una serie de imágenes representativas de los distinto ciclos del arte prehistórico. Será necesario obtener una calificación mínima de 3 puntos sobre 10 en esta parte del examen para que sea tenida en cuenta la parte teórica.

  La segunda parte del examen tendrá un carácter teórico en el que se tendrán que desarrollar dos preguntas sobre aspectos generales del arte prehistórico, que se valorarán de 0 a 10, y para que puedan ser tenidos en cuenta el resto de elementos a valorar (participación activa en clases y seminarios, más reseñas y trabajos) será necesario obtener como mínimo un 4 en el promedio de la parte práctica y teórica del examen.

La presencia de plagio en alguno de los trabajos, significará un 0 (cero) en su calificación y si se detectase plagio en más de uno se calificaría la totalidad de la asignatura con 0 (cero).

En una reunión personal con el alumno, el profesor revisará el examen y los trabajos, señalando las deficiencias observadas que el alumno deberá subsanar para  superar la recuperación.