Conjunto de asignaturas vinculadas entre sí a la materia del bloque obligatorio de Teoría y Técnicas e Musicología, que comprende 6 créditos obligatorios de esta asignatura. Los otros 18 créditos de esta materia son las asignaturas obligatorias de Introducción a la Musicología, Paleografía musical, Pensamiento musical.

Metodología de investigación musicológica es una asignatura fundamental ya que proporciona una visión de conjunto de materias históricas, y es necesaria para emprender una investigación musical personalizada en aspectos todavía sin trabajar en la musicología española.

Se recomienda haber cursado la historia de la música en los distintos periodos, y paleografía (asignaturas troncales obligatorias)

Se necesitan destrezas en la búsqueda de información vía on-line y en la creación de presentaciones de trabajos de investigación con programas como power-point.

Esta materia en una asignatura básica para los futuros profesionales en Musicología, tanto en material práctica como en líneas de investigación.

TEMA 1: Contexto de las investigaciones en la Musicología española.

TEMA 2: Fuentes primarias y secundarias para buscar documentación musical. Desde diccionarios y libros de referencia a revistas electrónicas.

TEMA 3: Datos primarios y secundarios para investigar sobre musicología en España. Grupos de Investigación, Áreas y Temas prioritarios.

TEMA 4: Marco empírico de un trabajo científico. Aplicación práctica al TFG del Grado en HHyCC de la música.

Normativa APA para citas.

-CG1: Adquirir una formación avanzada en el ámbito de la investigación musicológica que permita al alumnado reconocer y ampliar sus capacidades e inquietudes, y atender a las exigencias de calidad del entorno académico y profesional.

-CG2: Seleccionar y clasificar las diferentes fuentes relacionadas con la investigación musical, a partir de las cuales obtener información relevante y fiable, y consolidar la capacidad de análisis e interpretación de la misma

-CG3: Adquirir la capacidad de juicio crítico que le permita tender a la mejora e innovación en los procesos y los resultados, teniendo como meta la consecución de la excelencia

-CG4: Reconocer el valor cultural de la música y su dimensión ideológica, de forma que tanto en la investigación como en las tareas profesionales se atienda a los valores relacionados con los derechos fundamentales, la paz, la igualdad y la convivencia, así como a la integración y el desarrollo de personas con discapacidad

-CE1: Conocimiento de las fuentes primarias y secundarias de la musicología española, y su búsqueda  a través de catálogos virtuales.

-CE2: Destreza en la metodología necesaria para plantear un trabajo de investigación musical.

-CE 3: Dominio de la utilización de las citas y notas a pie de página en trabajos científicos.

-CT1: Conocimiento del inglés para la lectura y comprensión de textos

-CT2: Competencias instrumentales del uso de Internet aplicado a la investigación musical, y metodológicas de seguir los pasos necesarios para su consecución

-CT3: Competencias orales, mostrando la capacidad de síntesis y de contextualización de los textos vistos en clase, iniciándose en los debates en clase para practicar las habilidades sociales y saber transmitir al público.

Libros de consulta para el alumno

Bell, Judith, (2002). Cómo hacer tu primer trabajo de investigación: Guía para investigadores en educación y ciencias sociales. Barcelona: Gedisa.

Bukofzer, Manfred (1975). The Place of Musicology. New York: The Liberal Arts Press.

Capdepón Verdú, Paulino (2005). “La Musicología. Razones para el optimismo”. Scherzo CCIII, 1-6.

Casares, Emilio (1986). Biografías y Documentos sobre Música y Músicos españoles (legado Barbieri), I. Madrid: Fundación Banco Exterior.

Crespí, Joana. “Índices de la revista Anuario Musical 1-55 (1946-2000)”. Anuario Musical LXVI (2001), pp. 223-293.

Chailley, jacques (1991). Compendio de Musicología. Madrid: Alianza Música AM 54 (1ª ed.: 58).

Dahlhaus, Carl (1997). Fundamentos de la Historia de la Música. Barcelona: Gedisa (1ª ed.: 1977).

González García, Juana M.ª; León Mejía, Ana; Peñalba Sotobrío, Mercedes (2014). Cómo escribir un Trabajo Fin de Grado. Algunas experiencias y consejos prácticos. Madrid

Lang, Paul Henry (1998): Reflexiones sobre la música. Madrid: Debate (1ªed: 1997).

López-Cano, Rubén; San Cristóbal Opazo, Úrsula (2014). Investigación artística en música. Problemas, métodos, experiencias y modelos. Barcelona: ESMUC. Disponible en <www.esmuc.cat/content/download/.../Investigación%20artística%20en%20música.pdf>

Martín Moreno, Antonio (2005 “Pasado, presente y futuro de la Musicología en la Universidad española”. Revista Interuniversitaria de Formación del Profesorado 19 (I), pp. 53-76.

Orduña-Malea, Enrique; Martín-Martín, Alberto; Ayllón, Juan M.; Delgado López-Cózar, Emilio (2016). La revolución Google Scholar. Destapando la caja de Pandora académica. Madrid: Unión de Editoriales Universitarias Españolas.

Sánchez Upequi, Alexánder Arbey (2011). Manual de redacción académica e investigativa: Cómo escribir, evaluar y publicar artículos. Medellín: Católica del Norte Fundación Universitaria. Disponible en <http://www.ucn.edu.co/institucion/sala-prensa/documents/manual-de-redaccion-mayo-05-2011.pdf>

Treitler, Leo (2004). “La interpretación histórica de la música: una difícil tarea”. Los últimos diez años de la investigación musical" (coord. C. Villar-Taboada, J. Martín Galán). Valladolid: Universidad de Valladolid, pp. 1-36.

VVAA (2016). Normas Apa 2016-Edición 6. Disponible en <http://normasapa.net/normas-apa-2016/>.

El objetivo final de la materia es la apreciación de la investigación en Musicología como una actividad científica con una metodología que permite dotar a los trabajos científicos de su excelencia. La valoración, el conocimiento y el análisis crítico de estas investigaciones en la Musicología en España se convierten en un pilar básico para todo estudiante del Grado en Historia y Ciencias de la Música.

Es imprescindible la asistencia al 20% de las clases para superar esta asignatura.

20%: Asistencia y participación activa en clase: analizar de forma crítica los textos obligatorios de cada tema, así como las diversas manifestaciones musicológicas que se señalan en la asignatura.

60%: Elaboración de un trabajo escrito, guiado por uno de los dos profesores, utilizando las fuentes vistas en clase, contextualizando los repertorios escogidos o grabados a informantes con las fuentes de canciones y recopilaciones donde aparecen esos repertorios, dentro del ciclo vital del individuo.

20%: Realización y entrega periódicamente de las tareas que se indiquen en las clases, subiéndolas a la plataforma Studium [10% de la nota final].

Criterios de calificación:

-Corrección ortográfica, gramatical y léxica.

-Precisión terminológica, claridad y rigor en las definiciones y manejo de los conceptos y fundamentos teóricos.

-Organización clara y sistemática de las ideas y datos, y exposición coherente de los mismos, evitando juicios personales gratuitos o valoraciones no científicas.

-Madurez y coherencia en la exposición de los contenidos objeto de exposición o examen.

Síntesis de diversas fuentes de información en la elaboración de los temas y trabajos,

-Prueba teórica eliminatoria de los temas 1, 2 y 3 [20% de la nota final]

-Trabajo escrito de la asignatura obligatorio [60% de la nota final].

-Tareas realizadas y entregadas periódicamente en la plataforma Studium [20% de la nota final]

Se indicarán en su momento.